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11 noviembre 2020

Dinah Washington, 24 Bit Vinyl Pack

11/11/2020 12:30:00 a. m. 1955, 1962, 1963, 24 Bit Vinyl Pack, Blues, Clark Terry, Clifford Brown, Dinah Washington, Fred Norman, Illinois Jacquet, Jazz, Max Roach, Maynard Ferguson No comments

Dinah Washington. 3 Original Lps - 24 Bit Vinyl Pack

MonoVinylRip.24bit.96kHz.EXPR-1013.EmercyJapan

VinylRipBy_77ausy

1955-Dinah Jams [vinyl HDFlac@2903]
1962-Dinah'62 [vinyl HDFlac@2840]
1963-Back To The Blues [vinyl HDFlac@2782]

VinylBy_77ausy

Dinah Washington - 1954 - Dinah Jams

[Mercury EXPR-1013 MG-36000 A#2 Stereo Vinylrip 24bit96kHz]

Grabado el 14 de Agosto de 1954, en Los Angeles.

Editado en Febrero de 1955

Créditos

Alto Saxophone – Herb Geller

Double Bass – George Morrow, Keeter Betts

Drums – Max Roach

Piano – Junior Mance, Richie Powell

Tenor Saxophone – Harold Land

Trumpet – Clark Terry, Clifford Brown, Maynard Ferguson

Vocals – Dinah Washington

Listado de Temas:

Lp Side A

01 - A1 - Lover Come Back To Me - 09:47 min.

Written-By – O. Hammerstein II, S. Romberg

02 - A2a - Alone Together - 02:22 min.

Written-By – A. Schwartz - H. Diets

03 - A2b - Summertime - 02:27 min.

Written-By – D. Heyward, G. Gershwin - I. Gershwin

04 - A2c - Come Rain Or Come Shine - 02:22 min.

Written-By – H. Arlen - J. Mercer

05 - A3 - No More - 03:17 min.

Written-By – Bob Russell

Lp Side B

06 - B1 - I've Got You Under My Skin - 05:21 min.

Written-By – Cole Porter

07 - B2 - There Is No Greater Love - 02:15 min.

Written-By – I. Jones, M. Symes

08 - B3 - You Go To My Head - 11:01 min.

Written-By – J. Gillespie, J. Fred Cooke

8 Temas. Tiempo Total: 00:38:52

flac @ 2903 - 815,13 MB

VinylBy_77ausy

Dinah Washington ‎– Dinah Jams

Sello: Emarcy ‎– MG 36000

Formato: Vinyl, LP, Album, Mono

País: US Publicado: Feb 1955

Género: Jazz Estilo: Bop, Vocal

AKA‎ Dinah Washington With Clifford Brown

Sello: Pan Am Records ‎– 9152240

Formato: Vinyl, LP, Album, Reissue

País: España Publicado: 12 Jan 2015

Género: Jazz, Blues

Estilo: Bop, Vocal

AllMusic Review

by Stephen Cook

Grabado al comienzo del ascenso de Dinah Washington a la fama, el Dinah Jams de 1954 fue grabado en vivo frente a un público en un estudio en Los Ángeles. La Washington está en plena forma, trabajando sin esfuerzo su poderosa voz de blues, tanto en baladas como en swingers; el elenco de solistas estrella casi secuestra el espectáculo: además del baterista Max Roach, el trompetista Clifford Brown y otros miembros de la banda de Brown y Roach en ese momento, cita al saxo tenor Harold Land, al pianista Richie Powell y al bajista George Morrow; los trompetistas Maynard Ferguson y Clark Terry, el saxo alto Herb Geller y el pianista Junior Mance también contribuyen a la sesión.

Junto con las largas jams como "Lover Come Back to Me", "You Go to My Head", y "I'll Remember April", donde todos incluyen una ronda de solos, hay números más cortos, baladas como "There Is No Greater Love" y "No More", el último de los cuales presenta un excelente trabajo silenciado de Brown. Otros puntos destacados de "solo" incluyen el fino solo de tenor de Land en "Darn That Dream" y la declaración del alto de Geller en la destacada voz de Washington del disco, "Crazy".

Y aunque está en medio de estos solistas estelares, Washington trabaja expertamente su voz flexible en todo para seguir siendo la atracción principal, incluso igualando las locas ráfagas de solista de alta nota que se espera que haga el trompetista Ferguson.

Un excelente disco aunque los recién llegados, sin embargo, deberían empezar con títulos más accesibles y centrados en la voz de Washington como The Swingin' Miss D o The Fats Waller Songbook, ambos con arreglos de Quincy Jones.

Dinah Washington - 1962 - Dinah '62

[Roulette SR 25170 Stereo Vinylrip 24bit96kHz]

VinylRipBy_77ausy

Notas

Recorded at Bell Studios, NYC in March 1962

Release Date 1962

Créditos

Conductor – Fred Norman

Design – Moskof-Morrison Inc.

Photography By – Chuck Stewart

Producer – Henry Glover

Listado de Temas:

Lp Side A

01 - Drinking Again - 03:35 min.

Written-By – Doris Tauber, Johnny Mercer

02 - Destination Moon - 02:34 min.

Written-By – Marvin Fisher, Roy Alfred

03 - Miss You - 03:41 min.

Written-By – Charles Tobias, Harry Tobias, Henry Tobias

04 - A Handful Of Stars - 03:26 min.

Written-By – Jack Lawrence, Ted Shapiro

05 - Is You Is Or Is You Ain't My Baby - 03:25 min.

Written-By – Billy Austin, Louis Jordan

Lp Side B

06 - You're Nobody 'Til Somebody Loves You - 02:51 min.

Written-By – James Cavanaugh, Larry Stock, Russ Morgan

07 - Red Sails In The Sunset - 02:35 min.

Written-By – Hugh Williams, Jimmy Kennedy

08 - Where Are You - 02:17 min.

Written-By – Harold Adamson, Jimmy McHugh

09 - Coquette - 02:59 min.

Written-By – Carmen Lombardo, Gus Kahn, Johnny Green

10 - Take Your Shoes Off - 02:44 min.

Written-By – Gene Austin

10 Temas. Tiempo Total: 00:30:07

flac @ 2840 - 696,90 MB

VinylBy_77ausy

Reseñas:

Dinah Washington ‎– Dinah '62

Sello: Columbia ‎– 33SX 1453

Formato: Vinyl, LP, Album, Mono

País: UK Publicado: 1962

Sello: Roulette ‎– SR 25170

Formato: Vinyl, LP, Album, Stereo

País: US Publicado: 1962

Género: Jazz Estilo: Rhythm & Blues, Soul-Jazz

AKA Dinah Washington ‎– Retrospective

Sello: Accord ‎– SN-7207

Formato: Vinyl, LP, Album, Reissue

País: US Publicado: 1982

Género: Jazz

AKA Dinah Washington ‎– A Gal Called Dinah

Sello: Music For Pleasure ‎– MFP 1116

Formato: Vinyl, LP, Album, Mono

País: UK Publicado: 1963

AllMusic Review

by John Bush

El primero de los cinco LPs que Dinah Washington grabó para Roulette durante su último año y medio de vida, Dinah '62, encuentra a una de las intérpretes más importantes del jazz vocal, paseando alegremente por un conjunto de estándares reformados por los modernos y comerciales arreglos de Fred Norman para las big bands. A pesar de algunos antecedentes vocales tradicionales, la mayoría de estas listas nunca abruman las canciones o las actuaciones de Washington, y a veces se suman a ellas; esta versión de varias décadas de antigüedad, "Red Sails in the Sunset", se beneficia de su guitarra eléctrica y su órgano. La cantante aporta toda una vida de experiencia a estas canciones, llevando el soporífero cansancio del mundo de "Drinking Again" de Johnny Mercer, pero luego patinando juguetonamente sobre la ligera novedad "Destination Moon". Washington está mucho más dispuesta a entregarse al histrionismo que antes en su carrera, pero aún así exhibe un notable control sobre su vocalización, ya sea ligera o contundente

Dinah Washington - 1963 - Back to the Blues
(The Blues Ain't Nothin' But A Woman Cryin' For Her Man)

[Roulette SR 25189 Stereo VinylRip 24bit96kHz]

VinylRipBy_77ausy

Recording Date July 5, 1962 - November 29, 1962

Release Date 1963

Créditos

Dinah Washington - vocals

Billy Butler - guitar

Eddie Chamblee - tenor saxophone

Illinois Jacquet - tenor saxophon

Arranged & conduced By – Fred Norman

Artwork By [Design] – Moskof-Morrison

Artwork By [Illustration] – Howard Nostrand

Producer – Henry Glover

Listado de Temas:

Lp Side A

01 - The Blues Ain't Nothin' But A Woman Cryin' For Her Man - 03:50 min.

Written By – J. Mao Williams

02 - Romance In The Dark - 02:15 min.

Written-By – Lil Green

03 - You've Been A Good Old Wagon - 03:54 min.

Written-By – John Henry

04 - Let Me Be The First To Know - 02:42 min.

Written-By – Washington, Kirkland, Woods

05 - How Long, How Long Blues - 05:01 min.

Written-By – Leroy Carr

06 - Don't Come Running Back To Me - 02:24 min.

Written By – Johnson

Written-By – Washington, Woods

Lp Side B

07 - It's A Mean Old Man's World - 03:14 min.

Written-By – Washington, Kirkland, Woods

08 - Key To The Highway - 02:43 min.

Written-By – Broonzy, Segar

09 - If I Never Get To Heaven - 03:47 min.

Written By – Napp

Written-By – Washington

10 - Duck Before You Drown - 02:15 min.

Written By – Napp

Written-By – Washington

11 - No Hard Feelings - 02:36 min.

Written-By – Frisch, Wayne

12 - Nobody Knows The Way I Feel This Morning - 08:38 min.

Written-By – P. Delaney, T. Delaney

12 Temas. Tiempo Total: 00:43:19

flac @ 2782 - 941,35 MB

VinylBy_77ausy

Reseñas:

Dinah Washington ‎– Back To The Blues

Sello: Roulette ‎– SR 25189

Formato: Vinyl, LP, Album

País: US Publicado: 1963

Género: Jazz, Blues Estilo: Soul-Jazz, Rhythm & Blues

Sello: Pure Pleasure Records ‎– PPAN SR25189

Formato: Vinyl, LP, Album, Reissue

País: UK Publicado:

Género: Jazz, Blues Estilo: Cool Jazz

AllMusic Review

by Scott Yanow

Antes de su éxito de 1959, "What a Difference a Day Makes", casi todas las grabaciones de Dinah Washington (sin importar el estilo) eran de interés para los oyentes de jazz. Sin embargo, después de su inesperado éxito en las listas de pop, la mayoría de las sesiones de Washington para Mercury y Roulette durante los últimos cuatro años de su vida fueron bastante comerciales, con arreglos de cuerda más adecuados para los cantantes de country, y Washington casi se parodia a sí misma con gestos exagerados. Afortunadamente, este LP de 1963 es una excepción, una colección orientada hacia el blues que muestra a Washington volviendo a sus raíces, respaldada por una big band jazz con ocasionales cuerdas y voces de fondo. Eddie Chamblee e Illinois Jacquet tienen algunos solos de tenor, se escucha al guitarrista Billy Butler y el solista de trompeta es probablemente Joe Newman. En general, esta es una cita más exitosa que la anterior investigación de Washington sobre el material de Bessie Smith, ya que la banda de respaldo es más simpática y el talento de la cantante se escucha de forma primordial. Dinah Washington claramente tenía un verdadero sentimiento por el material de blues.

VinylRip Info:

By_77ausy

Equipment:

Cleaning: Disco Antistat + Okki Nokki RCM

Turntable: Pro-Ject 1Xpression with Acryl platter and Speed Box

Cartridge: Denon DL-160

Phono Pre-Amp: Cambridge Audio Azur 640P

Tascam US-144 external USB 2.0 Audiointerface

Wavelab 6 Recording Software

Cooledit Pro 2.1

Clickrepair 3.4.1

Foobar 0.9.6.9

TT DR Offline Meter 1.4

RCM > TT > Denon DL-160 > Cambridge Audio Azur 640P > PC> Wavelab 6 @ 24/96 >

analyze (no clipping, DC Bias offset correction, each side gain adjusted to -0.3 dB) >

Cooledit Pro 2.1 used for Younglove decrackle method > Wavelab 6 to split into individual tracks >

Click Repair 3.4.1 used in manual mode, Declick: 10~20, Pitch Protection, X2 >

FLAC encoded Level 8 with Foobar

3OrLp24BVinylPack.rar
https://1fichier.com/?4w1tfg736nrudcfyryxm

China Moses

11/04/2020 12:48:00 a. m. Blues, China Moses, Jazz No comments

China Moses

Érase una vez que La Reina del Blues fue visitada en su camerino, entre bastidores, por una mujer y su hija. La Reina del Blues tomó a la bebé, la miró y dijo, "Va a ser cantante, definitivamente va a ser cantante". Y la predicción se hizo realidad.

La Reina era Dinah Washington;

la bebé, Dee Dee Bridgewater.

Pasaron muchos años. Bridgewater se casó con el director de cine Otis Moses y tuvieron una hija, a la que Moses insistió en que se llamara China. Cuando su madre estaba de gira, su abuela cuidaba de China. Un día, revisando la colección de discos de su abuela, encontró y puso un disco de Dinah Washington. Su abuela se horrorizó pensando que esa música era demasiado "sugerente" para unos oídos tan jóvenes y tiernos, así que quitó el disco y ¡ahí quedó la cosa! La joven China veía a Dinah Washington como una fruta prohibida y, cuando su abuela no estaba cerca, ponía sus discos.

Pasaron más años. Dee Dee Bridgewater se llevó a su hija a vivir con ella, a París, Francia . . . y allí fue cuando China volvió al fruto prohibido de su infancia.

Lista de reproducción sugerida: China Moses 3E1

1. China Moses & Raphael Lemonnier – 2009 - This One's For Dinah
2. China Moses – 2012 - Crazy Blues
3. China Moses - 2017 - Nightintales

1. China Moses & Raphael Lemonnier-2009-This One's For Dinah

Recorded In July 2, 3 & 4, 2008 and mixed
in August 26 & 27, 2008 at Studio Badabing,
Paris, By Edouard “The Ed” Durand-Texte.
Mastered on November 19, 2008
in Paris, France, By Raphael Jonin

Personnel

China Moses: vocals
Henri Le Ny: additional vocals
Raphael Lemonnier: piano
Fabien Marcoz: bass
Jean-Pierre Derouard: drums
Daniel Huck: alto saxophone
Francois Biensan: trumpet
Jean-Claude Onesta: trombone
Aurelie Tropez: alto saxophone and clarinet
Frederic Couderc: tenor and baritone saxophone
Raphael Dever: bass

Listado de Temas:

01 - Fine Fine Daddy - 04:29 min.
(Washington-Johnson)

02 - Dinah's Blues - 03:21 min.
(Moses-Lemonnier)

03 - Mad About The Boy - 02:59 min.
(Coward)

04 - Lover Come Back To Me - 04:31 min.
(Romberg-Hammerstein)

05 - Is You Or Is You Ain't My Baby - 04:51 min.
(Jordan-Austin)

06 - Blue Gardenia - 05:25 min.
(Russell-Lee)

07 - Teach Me Tonight - 04:50 min.
(DePaul-Cahn)

08 - Cry Me A River - 05:41 min.
(Hamilton)

09 - Fat Daddy - 03:52 min.
(Sanford-Medley)

10 - Goodbye - 03:34 min.
(Jenkins)

11 - Evil Gal Blues - 04:44 min.
(Feather-Hampton)

12 - What A Difference A Day Makes - 07:17 min.
(Grever-Adams)

13 - Gardenas For Dinah - 01:03 min.
(Le Ny-Lemonnier)

13 Temas - Tiempo Total: 00:56:37

flac @ 842 - 312,57 MB

2. China Moses - 2012 - Crazy Blues

China Moses (voz);
Raphaël Lemonnier (piano);
Fabien Marcoz (contrabajo);
Jean-Pierre Derouard (batería)

Invitados:
Luigi Grasso, saxo en ‘You’re Crying’ y ‘Resolution Blues’
Bastien Ballaz, trombón en ‘Just Say I Love Him’.
Sly Johnson y Hugh Coltman, voz en sendos dúos

Listado de Temas:

01 - Resolution Blues - 05:27 min.

Written-By – Dinah Washington, Leonard "Heavy" Swain

02 - Why Don't You Do Right - 04:56 min.

Written-By – Joe McCoy
Featuring – Pierrick Pédron

03 - Closing Time - 04:16 min.
Written-By – Hugh Coltman, Raphaël Lemonnier
Featuring – Hugh Coltman

04 - You're Crying - 04:49 min.
Written-By – Leonard G. Feather, Quincy Jones

05 - The Mailman The Butcher And Me - 04:22 min.
Written-By – Alex Webb, China Moses, Raphaël Lemonnier

06 - Crazy Blues - 05:57 min.
Written-By – Perry Bradford

07 - Cherry Wine - 03:54 min.
Written-By – Henry Glover
Featuring – Sly Johnson

08 - I Just Wanna Make Love To You - 05:02 min.
Written-By – Willie Dixon

09 - Work Song - 07:00 min.
Written-By – Nat Adderley, Oscar Brown Jr.

10 - Hot Stuff - 03:57 min.
Written-By – Harold Faltermeier, Keith Forsey, Peter Bellotte

11 - Just Say I Love Him - 06:40 min.
Written-By – Enzo Fusco, Jack Val, Jimmy Dale, Martin Kalmenof, Rodolfo Falvo, Sam Ward

12 - Move Over - 04:26 min.
Written-By – Janis Joplin

12 Temas. Tiempo Total: 01:00:41

flac @ 670 - 337,69 MB

3. China Moses-2017-Nightintales

Recorded at Snap Studios, London
Additional recording at Charlie's Room Studios and Building Studio, Paris
Tracks 5, 7 to 10 Mastered at Black Saloon Studios

Créditos

Bass [Upright], Electric Bass – "Level" Neville Malcolm
Drums – Jerome "Jerry" Brown
Lead Vocals, Backing Vocals – China Moses
Producer, Guitar, Synth [Moog], Vocoder, Vibraphone, Backing Vocals – Anthony "You Better Sing" Marshall
Piano, Organ, Electric Piano [Rhodes] – Luke Smith

Composed By Anthony Marshall, China Moses

Listado de Temas:

01 - Running - 03:37 min.
Alto Saxophone – Luigi Grasso
Baritone Saxophone, Alto Saxophone – Rob Sell
Cello – Gregory Duggan
Trombone – Patrick Hayes
Trumpet – Tom Walsh
Viola – Isabel Pereira
Violin – Sovra Wilson-Dixon, Tadasuke Iijima

02 - Put it on the line - 04:12 min.

03 - Disconnected - 05:28 min.

04 - Ticking Boxes - 03:33 min.
Trumpet – Theo Croker

05 - Whatever - 05:43 min.
Baritone Saxophone, Alto Saxophone – Rob Sell

06 - Watch out - 02:38 min.

07 - Nicotine - 03:35 min.
Alto Saxophone – Luigi Grasso
Baritone Saxophone, Alto Saxophone – Rob Sell
Trombone – Patrick Hayes
Trumpet – Tom Walsh
Violin – Sovra Wilson-Dixon

08 - Lobby Call - 04:34 min.
Arranged By [String] – Luigi Grasso
Cello – Gregory Duggan*
Featuring – Takuya Kuroda
Trumpet – Takuya Kuroda
Viola – Isabel Pereira
Violin – Sovra Wilson-Dixon, Tadasuke Iijima

09 - Hungover - 05:16 min.

10 - Blame Jerry - 03:02 min.
Featuring – Marshall
Featuring, Trumpet – Theo Croker

11 - Breaking Point - 05:01 min.

11 Temas. Tiempo Total: 00:46:39

flac @ 958 - 288,61 MB

3 Cd's, 36 Temas. Tiempo Total: 02:43:57
flac @ 842 - 938,88 MB

The Original Soul Sister - Rosetta Nubin, "Sister Rosetta Tharpe"

10/17/2020 10:00:00 p. m. Blues, Gospel, Jazz, Rosetta Nubin, Sister Rosetta Tharpe, The Original Soul Sister No comments

Rosetta Nubin

también conocida como

Sister Rosetta Tharpe

Sister Rosetta Tharpe - Up Above My Head

Nacida el 20 de marzo de 1915, en

Cotton Plant, Arkansas, Estados Unidos.

Fallecida el 9 de octubre de 1973 (a sus 58 años de edad) en Filadelfia, Estados Unidos, a causa de un accidente cerebrovascular.

Ocupación: Música, cantante, guitarrista y guitarrista de jazz

Años activa: desde 1919 hasta 1973

Seudónimos:

Original Soul Sister, Rosetta Tharp, Rosetta Thorp y Sister Rosetta Tharpe

Género: Gospel, blues, Proto Rock'Nroll

Distinciones: Salón de la Fama del Rock (2018)

Lista de Reproducción Sugerida: Sister Rosetta Tharpe 7 en 1 [320]

“Shout, Sister, Shout!

La historia no contada de la pionera del rock and roll”

Sister Rosetta Tharpe

Biografía por GAYLE F. WALD

Sister Rosetta Tharpe

“A pesar de no ser un nombre muy conocido hoy en día, Sister Rosetta Tharpe es una de las artistas más influyentes del siglo XX. Su extravagancia, destreza y espectáculo con la guitarra recién electrificada jugó un papel vital en la concepción del Rock & Roll como género musical. Presentando actuaciones de archivo y utilizando nuevas entrevistas con productores, colegas músicos y amigos, esta película cuenta la historia de una mujer talentosa y decidida, que introduce la pasión espiritual de su fondo de Gospel en el Rock & Roll”.

Shout, Sister, Shout!

The Untold Story of Rock-And-Roll Trailblazer

Sister Rosetta Tharpe

by GAYLE F. WALD

Le dije: "Hey, aqui hay una mujer que puede cantar rock and roll! Quiero decir, ella está cantando música religiosa pero está cantando Rock 'n' Roll. Ella es . . . temblorosa . . . brincadora, y además golpeando esa guitarra, tocando esa guitarra, y cantando. Así que tuve qe decir "Whoooo, Sister Rosetta Tharpe."

-- Jerry Lee Lewis

Rosetta Tharpe (20 de marzo de 1915 a 9 de octubre de 1973) bautizada como Rosetta Nubin y conocida como Sister Rosetta Tharpe, nació en Cotton Plant, Arkansas. Fue pionera y destacada cantante de gospel, precursora del R&B y Rock'n'Roll, sobresaliente por virtuosa con su guitarra y considerada como la mejor guitarrista femenina de todos los tiempos.

Comenzó a tocar y cantar cuando tenía solo 6 años, acompañando a su madre, Katie Bell Nubin, evangelista de la Iglesia de Dios en Cristo que tocaba la mandolina y predicaba en iglesias del Sur; a Rosetta la anunciaban como “La Pequeña Rosetta Nubin, El Milagro De La Guitarra Y El Canto”). Su familia se mudó a Chicago en los años veinte, y Rosetta empezó a tocar blues y jazz en privado, mientras seguía tocando gospel en eventos públicos. Su estilo único reflejaba estas influencias laicas: tocaba las notas como los músicos de jazz y la guitarra de forma parecida a Memphis Minnie, la más prolífica y popular blueswoman de la época, si no de la historia. Con estas características y su mezcla única de letras de espirituales y Sagradas Escrituras, adquirió gran popularidad en los Estados Unidos y la mantuvo en las décadas de 1930 y 1940. Su singular estilo ejerció gran influencia en músicos como Little Richard, Chuck Berry, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis o Johnny Cash.

Cruzando la línea entre música sagrada de las sesiones de iglesia y música laica en sus espectáculos de masas y Tv, Rosetta se convirtió en la primera Gran Estrella del Gospel (se la conoce como "The Original Soul Sister"). Hubo muchos fieles que se sintieron ofendidos con sus incursiones en la música pop, a pesar de que Sister Rosetta nunca dejó la música gospel.

Junto a Count Basie

Trabajó en el circuito de gospel cuando era adolescente, en el año 1938 tocó en el concierto "Spirituals to Swing" de John Hammond, en Nueva York, y además compartió escenario del Cotton Club con Cab Calloway, actuando junto a bailarinas, muy poco vestidas, con la Orquesta de Lucky Millinder.

En 1944, su emocionante boogie-woogie (con sabor a "Strange Things”) “Strange Things Happening Every Day", hizo historia al traspasar el ambiente gospel y convertirse en un éxito de "race records", como se denominaban las listas de R&B en la época.

También llegó al éxito su tema "This Train", reelaborada posteriormente por Bruce Springsteen como "Land of Hope and Dreams". Pero en los años 50, "el nuevo público del R&B y rock 'n' roll era un público joven, y la edad de Sister Rosetta ya mediaba de sus cuarenta", dice Wald, "estaba anticuada, el público quería escuchar a la gente de su edad haciendo música. Además, ella no encajaba con los estandares y es la gente que no cae en un arquetipo la que más acaba siendo olvidada". Tharpe “desafió las categorías, era una artista del evangelio que siempre tuvo un pie en el mundo secular, una artista extravagante con raíces en la iglesia evangélica".

En 1970, durante una gira en Europa con Muddy Waters, Tharpe enfermó, y tuvo que volver a los Estados Unidos, donde, debido a su diabetes, se le amputó una pierna. Siguió actuando, aunque falleció a los 58 años en el hospital de la Universidad de Temple, por un coágulo de sangre en el cerebro, resultado de las complicaciones causadas por su diabetes. Su tumba no está marcada, "simplemente porque Russell Morrison, el tercer marido de la cantante, nunca pagó por una lápida"

Gayle F. Wald, según se presenta ella misma, es “una chica judía de los suburbios de Filadelfia que enseña literatura afroamericana en la Universidad George Washington” quien, después de ver en youtube el clip de la Tharpe cantando "Up Above My Head" quedó hipnotizado por la actuación que muestra a la músico a sus 47 años, en pleno éxtasis musical, dirigiendo un coro de gospel en celebración y levantando su mano derecha sobre los trastes de una manera que presagiaba el movimiento de molinillo de viento de Pete Townshend. "Nunca me imaginé que una mujer de la iglesia pudiera estar arrancando una Gibson de esa manera", dice Wald, de 41 años, hablando por teléfono desde Oxford, Mississippi, donde asistía a un simposio de blues en la Universidad de Mississippi. "Me preguntaba por qué no había oído hablar de ella".

"¿Qué aspecto tiene el rock 'n' roll si contamos la historia desde el punto de vista de esta cantante negra de gospel que rockanroleó en la iglesia?", se pregunta, "¿cómo imaginamos y entendemos a quien rockea así con una guitarra eléctrica? Porque eso es lo que más me llamó la atención: asocié ese tipo de destreza y confianza con un intérprete masculino (y en estos días, muy a pesar de los artistas negros en primera línea como Prince) pensé en un intérprete masculino blanco. Así que se trataba de romper ese mito. Pero también de decir: ¡Wow, si la incluyes en la historia del rock 'n' roll, éste se ve un poco diferente!".

Con Duke Ellington y Cab Calloway

En los cinco años que pasó trabajando en "Grita, hermana, grita!" – también escribió las notas de un CD tributo a Tharpe en 2003 con Joan Osborne y Sweet Honey in the Rock – Wald descubrió que Tharpe, que vivió en Filadelfia desde 1958 hasta su muerte en 1973, "tenía una base de fans extraordinariamente amplia".

Lista de Reproducción Sugerida: Sister Rosetta Tharpe 7 en 1 320]

1938 A 1949 - From Blues To Gospel 2 Cds

1938 A 1949 - The Original Soul Sister 4 Cds

1956 - Gospel Train 1 Lp

1938 A 1949 - From Blues To Gospel

2 Cds grabados entre 1938 y 1949 junto a Madame Marie Knight. Reedición de 2005

Tracks #01 to #18, previamente publiados en el Lp: The Gospel Of The Blues

Line Up
Guitar – Sister Rosetta Tharpe (#1, #2, #3, #6, #7, #11, #12)
Vocals – Sister Rosetta Tharpe
Rhythm Section – The Sammy Price Trio, #11 A #18,
Backing Vocals – #17 The Dependable Boys
Band – Lucky Millinder & His Orchestra, Leadered by Lucky Millinder
Alto Saxophone – Billy Bowen, George James, Ted Barrett
Baritone Saxophone – Ernest Purce
Tenor Saxophone – Stafford Simon
Clarinet, Tenor Saxophone – Buster Bailey
Bass – Abe Bolar, Billy Taylor
Drums – Panama Francis, Harold "Doc" West, Wallace Bishop, Walter Bishop
Guitar – Trevor Bacon
Piano – Bill Doggett, Clyde Hart, Sammy Price
Trombone – Donald Cole, Eli Robinson, George Stevenson, Edward Morant, Floyd Brady
Trumpet – Archie Johnson, Nelson Bryant, William "Chiefie" Scott
Arranged By – #9, #12, Sister Rosetta Tharpe

1938 A 1949 - The Original Soul Sister

This 4 Cds are inserted in separate cardboard sleeves and they are all inserted in a thick cardboard case. There is a 40 page illustrated booklet included.

Disc 1 Shout Sister Shout

Disc 2 Rock Me

Disc 3 Singing In My Soul

Disc 4 This Train

Sister Rosetta Tharpe Gospel Train 1 Lp

1956

Créditos

Bass – George Duvivier (tracks: 1, 2, 7 to 9), Lloyd Trotman (tracks: 3 to 6, 10 to 12)
Drums – Panama Francis
Guitar – Ernest Richardson
Organ – Harry "Doc" Bagby
Piano – Ernie Hayes
Vocals – The Harmonizing Four (tracks: 2, 7 to 9)
Vocals, Guitar – Sister Rosetta Tharpe

Notas
Recorded At – Mercury Sound Studios, New York City
Trtacks #1, #2, #7 to #9, on July 5, 1956
#3 to #6, #10 to #12, on July 2, 1956
First Released December 1956
Produced by Jeff Willens 2002 Verve Mercury Records

Incidental - Willie Mae "Big Mama" Thornton

9/25/2020 12:30:00 a. m. 1975, 2000, Big Mama Thornton, Blues, Rock and Roll No comments

"Incidental"

"¡Qué feo, pareces el chinito de las huchas!". En ese momento, los constreñidos ojos del bebé, al abrírse, difuminan la cara domund y sobrevuela llanto. Sin siquiera pensarlo, toma en brazos al que dijeron ser su hermano, "¿voy a tenerte toda la noche? También tengo sueño", el chino bosteza. Sin mucho entusiasmo, pasea bamboleando los brazos como ha visto a mamá, "brilla, brilla estrella azul", del cuarto a la cocina y vuelta atrás una y otra vez.

Los susurros llegaron poquito a poco, como en los círculos de cuando se lanza un canto al agua, armonía de voces que tomaban significado lentamente, nada amenazante, sugerente más bien. El reloj de pared no tiene horas, sino pompas de golosinas . . . "Susito, Susín, amor mío, pasáme al peque". De súbito, abre los ojos mientras Milín se le escurre. Lo siguiente gritos y carreras, alguna colleja y un apresurado "Mentxu, quédate con tus hermanos, que Amable nos lleva a la clínica" y, si no pasa nada, ante el ángel de la guarda la promesa de olvidarlo.

Lista de reproducción sugerida: Incidental - Willie Mae "Big Mama" Thornton

Willie Mae "Big Mama" Thornton
The Complete Vanguard Recordings
2000

AllMusic Review
by Al Campbell

"A mediados de los 60, Big Mama Thornton era una cantante de blues relativamente desconocida, se sabía de ella principalmente por su grabación original de "Hound Dog" en 1953, tres años antes de que Elvis tuviera un éxito monstruoso con el tema. Debido a la falta de conciertos, Thornton tuvo dificultades para mantener una banda estable durante su carretera y se esforzó por reunir músicos decentes".

Notas

Recopilatorio diseñado para su publicación por Jeff Zaraya a partir de las cintas analógicas originales, convertidas a audio digital de 20 bits usando el DCS 900. El software de Sonic Solutions fue usado para procesar el audio digital. El bajo que fue rodado de la versión original de vinilo ha sido restaurado. El CD final fue mapeado con turbo bits.

Se incluyen tres discos:

1. 'Jail' Grabado en vivo en la Prisión Estatal de Monroe, Monroe, Washington y en el Reformatorio Estatal de Oregon, Eugene, Oregon. Publicado en 1975.

2. ‘Sassy Mama!’ Publicado en 1975.

3. 'Big Mama Swings' Material inédito, remasterizado a 20-bit a partir de las cintas analógicas originales.

AllMusic Review

by Cub Koda

Este maravilloso set de tres discos reúne todo lo que Willie Mae Thornton grabó para el sello de música folk Vanguard, a mediados de los años setenta. Está compuesto por sus dos álbumes publicados en 1975, "Jail" y "Sassy Mama", además de un completo álbum inédito, “Big Mama Swings”. La Thornton todavía tenía buena voz en estas sesiones. Aunque no resulta ser tan poderosas como en sus discos para la Peacock, esta producción es sólida y las grabaciones son una excelente adición a su escasa discografía.

Listado de Temas:

Cd 1, Big Mama Thornton ‎– Jail

Released 1975

Recorded live at Monroe State Prison, Monroe,

Washington and Oregon State Reformatory, Eugene, Oregon

Créditos

Bass – Bruce Sieverson

Drums – Todd Nelson

Guitar – B. Huston, Steve Wachsman

Harmonica – George "Harmonica" Smith

Piano – J.D. Nichols

Tenor Saxophone – Bill Potter

Producer – "General Hog" Wyler

Remix – John Kilgore

Engineer – John Kilgore

Executive-Producer – Ed Bland

Sello Vanguard ‎– VSD 79351

Formato: Vinyl, LP, Album

País: US Publicado: 1975

Género: Rock, Blues

Composiciones de: Big Mama Thornton, excepto donde se indica

Lp Side A

101 - Little Red Rooster - 06:25 min.

102 - Ball and Chain - 07:14 min.

103 - Jail - 05:48 min.

Lp Side B

104 - Hound Dog - 02:58 min.

Composición de: Leiber & Stoller

105 - Rock Me Baby - 06:42 min.

106 - Sheriff O.E. & Me - 03:36 min.

Composición de: Allen Wayne

107 - Oh Happy Day - 03:51 min.

Composición de: Edwin Hawkins

Jail

7 Temas. Tiempo Total: 00:36:34

***CD2* *Big Mama Thornton ‎– Sassy Mama!***

Released 1975

Recording Date: April 12, 1977,

At Vanguard's 23rd Street Studio, New York, NY

Créditos

Bass – Wilbur Bascomb

Drums – Jimmy Johnson

Guitar – Cornell Dupree (tracks: A1 to A3, B2 to B4), Ronnie Miller (tracks: B1)

Keyboards – Paul Griffin

Tenor Saxophone – Buddy Lucas

Vocals – Big Mama Thornton

Written-By – Big Mama Thornton (tracks: A2 to B3), Mattie Fields (tracks: A2 to B3)

Notas

Este es el álbum de debut de Big Mama Thornton en Vanguard ... Big Mama es una de las últimas, si no la última en la gran tradición de las mujeres negras cantantes de blues ... Ella se presenta aquí en una variedad de estilos que van desde el blues de tipo shuffle a lo Muddy Waters, hasta algunos sonidos actuales excitantes.

Los fans votaron por esta reedición en RecordStoreDay.com y VanguardRecords.com. Un ardiente set en vivo de 1975 de Big Mama ha sido remasterizado de las cintas originales por David Glasser en Airshow Mastering. Presentado en un paquete de LPs "réplica exacta".

Engineer, Mixed By – John Kilgore

Recorded At – Vanguard Studios

Engineer, Mixed By – John Kilgore

Photography By – Fred Floyd, Joel Brodsky

Design, Art Direction – Jules Halfant

Sello: Vanguard ‎– VSD-79354

Formato: Vinyl, LP, Album, Reissue

País: US Publicado: 2014

Género: Blues

201 - Rolling Stone - 04:42 min.

Composición de: Muddy Waters

202 - Lost City - 04:53 min.