George Benson
GBB0X02.1907
George Benson Shape Of Things To Come
1968
Notas
Recorded at Van Gelder Studios, Englewood Cliffs, New Jersey
August 27, 1968: Tracks A1 & A4
September 5, 1968: Track A3
October 5, 1968: Track B1
October 22, 1968: Tracks A2, B2 & B3
Don Sebesky – Arranger, Conductor
Personnel
George Benson – Guitar, Vocals
Ron Carter – Bass (tracks 2, 6-7)
Richard Davis – Bass
Herbie Hancock – Piano
Hank Jones – Piano
Idris Muhammad (as Leo Morris) – Drums
Dave Mankovitz – Viola (tracks 1, 3-4)
George Marge – Flute, Cello (tracks 1, 3-4)
Romeo Penque – Flute, Cello (tracks 1, 3-4)
Alan Raph – Trombone, Sound Effects, Valve Trombone, Tuba (all Tracks Except 3)
George Ricci – Cello (tracks 1, 3-4)
Stanley Webb – Flute
Joe Shepley – Trumpet, Flugelhorn (all Tracks Except 3)
Wayne Andre – Trombone, Baritone Saxophone (all Tracks Except 3)
Burt Collins – Trumpet
Charles Covington – Organ
Bernard Eichen – Violin (tracks 1, 3-4)
Jack Jennings – Percussion, Vibraphone (tracks 1, 3-4)
Charles Libove – Violin (tracks 1, 3-4)
Buddy Lucas – Harmonica, Tenor Saxophone, Amplified Harmonica (all Tracks Except 3)
Johnny Pacheco – Percussion, Conga
Marvin Stamm – Trumpet, Flugelhorn, Piccolo (all Tracks Except 3)
Technical
Creed Taylor – producer
Rudy Van Gelder – engineer
Sam Antupit – artwork
Pete Turner - photography
Listado de Temas:
Lp Side A
01 - Footin' It - 04:24 min.
Composición de: George Benson, Don Sebesky
Comentario: Flute – Stan Webb
Piano – Herbie Hancock
02 - Face It Boy, It's Over - 04:07 min.
Composición de: Andy Badale, Frank Stanton
03 - Shape Of Things To Come - 05:20 min.
Composición de: Barry Mann, Cynthia Weil
04 - Chatanooga Choo Choo - 03:37 min.
Composición de: Mack Gordon, Harry Warren
Comentario: Flute – Stan Webb
Piano – Herbie Hancock
Lp Side B
05 - Don't Let Me Lose This Dream - 04:43 min.
Composición de: Aretha Franklin, Ted White
Comentario: Bass – Richard Davis
06 - Shape Of Things That Are And Were - 05:49 min.
Composición de: George Bensone
Comentario: Bass – Richard Davis
Piano – Hank Jones
07 - Last Train To Clarksville - 05:36 min.
Composición de: Tommy Boyce, Bobby Hart
7 Temas. Tiempo Total: 00:33:36
flac @ 796 - 199,12 MB
1PocodMusica.com
https://www.1PocodMusica.com/
Reseñas:
Wikipedia
https://en.wikipedia.org/wiki/Shape_of_Things_to_Come_(George_Benson_album)
Shape of Things to Come es el quinto álbum de estudio del guitarrista estadounidense George Benson, lanzado en 1968 y arreglado por Don Sebesky. Fue su primer álbum para A & amp; M Records y su primer álbum producido por Creed Taylor, quien seguiría siendo su productor hasta 1976.
Después de cuatro años y tres sellos diferentes, Benson firmó con el sello A & amp; M / CTI en 1968. Sería el reemplazo de su estrella Wes Montgomery, quien había muerto a principios de año. Para su primer álbum con el sello, el productor Taylor incorporó todos los pesos pesados de las etiquetas, el arreglista Sebesky, el ingeniero Rudy Van Gelder y los artistas invitados Herbie Hancock y Ron Carter. El álbum es en su mayoría canciones de artistas tan diversos como Aretha Franklin, The Monkees y Glenn Miller. También contiene un par de composiciones originales y algunos reelaboraciones de bandas sonoras de películas.
.
AllMusic Review
https://www.allmusic.com/album/shape-of-things-to-come-mw0000197309
by Thom Jurek
Este álbum de George Benson, debut en A & amp; M / CTI, señaló la llegada de una verdadera estrella en la escena del jazz. Creed Taylor firmó con Benson inmediatamente después del fallecimiento de Wes Montgomery en 1968; el productor de Verve, Esmond Edwards, y el arreglista, Tom McIntosh, lo estaban preparando antes de que llegara a CTI. Taylor emparejó a Benson con el arreglista Don Sebesky (que había trabajado mucho en las grabaciones en A & amp; M de Montgomery) y el ingeniero Rudy Van Gelder. Herbie Hancock y Ron Carter (ambos miembros del Miles Davis Quintet con quien Benson había colaborado a principios de año) el bajista Richard Davis y el pianista Hank Jones fueron invitados. La banda principal de Benson para estas fechas incluía al organista Charlie Covington, al baterista Leo Morris y al conguero Johnny Pacheco. Las cuerdas habituales, los vientos suplementarios y las voces secundarias en ciertos lugares (todas con el sello personal de Sebesky) también están en su lugar. Todo está aquí para que Benson encaje perfectamente en el molde de Montgomery, excepto por una cosa: Benson es un artista de voluntad fuerte. No iba a ninguna parte, no quería ir e insistió en un cierto control sobre la sesión, y todo para mejor. Este es un pequeño álbum lleno de vapor que comienza inocentemente con una melodía de jazz soul llamada "Footin 'It", escrita por Benson y Sebesky. Las flautas y los violoncelos responden a la cabecera de Benson. Las cuerdas caen exóticamente cuando Benson comienza a estirarse y Covington responde con funk. La guitarra de Benson no es tan suave como la de Montgomery, hay un borde definido en él y es un profundo corte. Otro movimiento interesante fue un experimento de Benson para usar el dispositivo Varitone con sobregrabaciones de velocidad variable como las de Les Paul en su guitarra.
Covington, alternativamente, responde y zumba, mientras Davis profundiza en los cambios y lo mantiene todo simple pero acentuado. Pacheco, como Benson, simplemente se vuelve loco. En el momento en que las cuerdas y la flauta entran cerca del final, tu mente ya estará llena. Barry Mann escribió el corte como tema principal de una película para la adolescentes llamada Wild in the Streets, y fue interpretada por Davie Allan & the Arrows. Benson lo convierte en un sólido número de soul-jazz psicodélico: no se pierden los ritmos ¡se meten bajo la piel!
Este disco deambula desde la revisión radical de "Chattanooga Choo Choo" hasta el "Don't Let Me Lose This Dream", de Teddy White y Aretha Franklin, un número de soul poco latinizante, aunque con todo el tratamiento jazzístico; es la única concesión de facsímil que Benson hace a la memoria de Montgomery en el disco. Los enormes arreglos de metales de Sebesky bombean la melodía hacia algo realmente progresivo y ajustado. Covington también se eleva en él, pero deja mucho espacio para el solo de Benson, quien aporta su propio jazzy blues nocturno con "Shape of Things Are Are Were", como si dijera "No soy Wes; eso fue el ayer". La sección de viento madera de Sebesky es contundente y subraya el blues en la melodía, mientras el guitarrista toca un solo asesino de una manera relajada y abierta, seduciendo al oyente para el cerrar. Introducido por una solista solitaria, llena de blues y tocando solo, como si estuviera en un patio de carga, Benson y Sebesky convierten en un rave-up de jazz funky de Boyce & amp; El hit de Hart "Last Train to Clarksville".
Aparte de la línea de melodía demasiado familiar, este corte despega, con grandes y brillantes metales, Morris sincroniza dos veces la banda, Carter la mide a la mitad y Benson profundiza en los hilos de acordes de múltiples cuerdas y en los de cuerdas simples que duplica con el órgano de Covington a mitad de su descanso, esta es la salida que merece este brillante álbum. Shape of Things to Come es la verdadera señal de llegada de Benson, no solo como un gran solista, sino como un artista que se niega a ser inmovilizado cuatro décadas después. Es una estrella del pop, un genio de la guitarra, un cantante, un compositor, e incluso ahora un hombre hecho a sí mismo. Este es un álbum que merece su estado de "clásico" y lo lleva bien muchos años después.
George Benson Tell It Like It Is
1969
Recorded At – Van Gelder Studio, Englewood Cliffs, New Jersey, April 29; May 16, 20, 1969:[A6, B1, B3] April 29, 1969
[A1 to A5] May 16, 1969
[B2, B4, B5] May 20, 1969
Bass – Bob Bushnell (tracks: A1 to A5), Gerry Jemmott (tracks: A1 to A6, B1, B3), Jim Fielder (tracks: B2, B4, B5)
Drums – Leo Morris
Guitar – George Benson
Percussion – Angel Allende, Johnny Pacheco, Paul Alicea
Piano – Richard Tee (tracks: A1 to A5, B2, B4, B5), Rodgers Grant (tracks: A6, B1, B3)
Saxophone – Arthur Clarke (tracks: A1 to A5), Bob Porcelli, Hubert Laws (tracks: A6, B1, B3), Jerome Richardson (tracks: A1 to A5, B2, B4, B5), Joe Farrell, Joe Henderson (tracks: B2, B4, B5), Sonny Fortune (tracks: A6, B1, B3)
Trumpet – Lew Soloff
Listado de Temas:
Lp Side A
01 - Soul Limbo - 03:26 min.
Composición de: Jackson, Jones, Dunn, Cropper
Comentario: Soloist [Alto Solo] – Bob Porcelli
Recorded May 16, 1969
02 - Are You Happy¿ - 02:31 min.
Composición de: Butler, Gamble, Bell
Comentario: Recorded May 16, 1969
03 - Tell It Like It Is - 02:58 min.
Composición de: Davis, Diamond
Comentario: Recorded May 16, 1969
04 - Land Of 1000 Dances - 02:51 min.
Composición de: Kenner
Comentario: Recorded May 16, 1969
05 - Jackie, All - 02:17 min.
Composición de: Eumir Deodato
Comentario: Flute – Bob Porcelli, Jerome Richardson, Jerry Dodgion
Recorded May 16, 1969
06 - Dontcha Hear Me Callin' To Ya - 03:22 min.
Composición de: Rudy Stevenson
Comentario: Soloist [Alto Solos] – Sonny Fortune
Recorded April 29, 1969
Lp Side B
07 - Water Brother - 02:13 min.
Composición de: Don Sebesky
Comentario: Soloist [Alto Solos] – Sonny Fortune
Recorded April 29, 1969
08 - My Woman's Good To Me - 03:16 min.
Composición de: Sherrill, Sutton
Comentario: Recorded May 20, 1969
09 - Jama Joe - 03:52 min.
Composición de: George Benson
Comentario: Recorded April 29, 1969
10 - My Cherie Amour - 03:31 min.
Composición de: Cosby, Wonder, May
Comentario: Recorded May 20, 1969
11 - Out In The Cold Again - 02:46 min.
Composición de: Bloom, Koehler
Comentario: Recorded May 20, 1969
11 Temas. Tiempo Total: 00:33:03
flac @ 1018 - 232,00 MB
1PocodMusica.com
https://www.1PocodMusica.com/
Reseñas:
Sello: A&M Records – SP 3020, CTI Records – SP 3020
Formato: Vinyl, LP, Album, Stereo, Gatefold
País: US - Fecha: 1969
Género: Jazz, Funk / Soul – Estilo: Soul
Créditos
Arranged By, Conductor – Marty Sheller
Design [Album] – Sam Antupit
Engineer – Rudy Van Gelder
Photography By [Cover] – Pete Turner
Producer – Creed Taylor
AllMusic Review
by Richard S. Ginell
Tratando de sacudir las cosas, el productor Creed Taylor trajo al arreglista Marty Sheller de la banda afrocubana de Mongo Santamaria, redujo el tamaño de los temas (ninguna pista es más larga que 3:45) elevó los decibelios a un nivel estridente y presentó Benson en lo que él esperaba que fuera un ambiente amigable para la radio. La maravilla es que Benson logra trascender la explosión de la producción con especias de percusión latina y límites de tiempo ajustados con rellenos de guitarra, a menudo brillantemente sabrosos, solos breves en muchos estilos y tres voces pesadas de reverberación. La pista más atractiva, y la más frustrante, es la encantadora "Jackie, All" de Eumir Deodato; George dice la melodía dos veces y justo cuando comienza un hermoso solo ¡los faders bajan a las 2:15. Maldita sea! Vale la pena escucharlo a pesar de los largos cuchillos de producción.
GBB0X02.1907.rar
https://1fichier.com/?kjkulzlcw0u2h8u3qwbw
