Dexter Gordon, 02

Dexter Gordon en Ámsterdam (1980)

De Albert Kok de Wikipedia en inglés - Transferido desde en.wikipedia a Commons por Mind_meal., Dominio público

https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=3879903

A pesar de que Gordon visitó los Estados Unidos de vez en cuando para hacer grabaciones (por ejemplo el disco Gettin 'Around en mayo de 1965, y Clubhouse que permanecería inédito hasta 1979) Dexter encontró en la Europa de los sesenta un lugar mucho más fácil para vivir que en su patria, de hecho siempre comentó que experimentaba menos racismo y un mayor respeto por los músicos de jazz que en los Estados Unidos.

Cambió de Blue Note a Prestige Records (1965-73) y siguió cultivando el hard-bop, grabando álbumes que se convertirían en  clásicos del bop, como The Tower of Power! y More Power! (1969) con James Moody, Barry Harris, Buster Williams y Albert "Tootie" Heath; ¡The Panther! (1970) con Tommy Flanagan, Larry Ridley y Alan Dawson; The Jumpin 'Blues (1970) con Wynton Kelly, Sam Jones y Roy Brooks; The Chase! (1970) con Gene Ammons, Jodie Christian, John Young, Cleveland Easton, Rufus Reid, Wilbur Campbell, Steve McCall y Vi Redd, o Tangerine (1972) con Thad Jones, Freddie Hubbard y Hank Jones. Algunos de los álbumes de Prestige se registraron durante sus visitas a Norteamérica mientras aún vivía en Europa; otros se hicieron en Europa, incluyendo actuaciones en vivo en el Festival de Jazz de Montreux.

Menos conocidos que los álbumes de Blue Note, pero de calidad similar, son los álbumes que grabó durante la década de 1970 para el sello danés SteepleChase (Something Diferent, Bouncin' With Dex, Biting the Apple, The Apartment, Stable Mable, The Shadow of Your Smile y otros) que grabó con sidemen estadounidenses, aunque también con europeos, como el pianista español Tete Montoliu y el contrabajista danés Niels-Henning Ørsted Pedersen.

Who's Who In Jazz Presents: Lionel Hampton With Dexter Gordon. 1977

A. K. A.

Dexter Gordon. The Jazz Masters, 100 Años de Swing

Edición 1996

Grabado el 11 de Noviembre  de 1977 en los Studio 21, de New York City

Créditos

Bajo – George Duvivier

Congas – Candido Camero

Batería – Oliver Jackson

Guitarra – Bucky Pizzarelli

Piano – Hank Jones

Saxos Soprano y Tenor – Dexter Gordon

Vibráfono – Lionel Hampton

Listado de Temas:

 01 - Cute - 07:02  min. 

Autoría: Hefti, Styne 

 02 - They Say That Falling in Love is Wonderful - 07:57  min. 

Autoría: Irving Berlin 

 03 - Lullabye of Birdland - 04:21  min. 

Autoría: Forster, Shearing

 04 - I Should Care - 05:14  min. 

Autoría: Stordahl, Weston, Cahn

 05 - Seven Come Eleven - 06:30  min. 

Autoría: Pearson, Stern 

 06 - Blues For Gates - 08:06  min. 

Autoría: L. Hampton 

6 Temas. Tiempo Total: 00:39:10

flac @ 753 - 205,53 MB

RipBy:Napi#18

Reseñas:

Sello: Who's Who In Jazz ‎– WWLP 21011

Formato: Vinyl, LP, Album 

País: USA Fecha: 1977

Sello: E.F.S.A. Collection ‎– JZ 009,  CD 009

Serie: Jazz Masters

Formato: CD, Album, Reissue 

País: España Fecha: 1997

Género: Jazz - Estilo: Cool Jazz, Hard Bop, Post Bop

Productor – Lionel Hampton

Dirección Artística – Cyd Kilbey

Co-productor – Bill Titone, John Cevetello

Coordinador – Rocco Dellarso

Productor Ejecutivo-– Robert W. Schachner

Notas – Nat Hentoff

Fotografía – Jonathan Greenberg

AllMusic Review

by William Ruhlmann

En esta grabación, que es una de las muchas sesiones de Lionel Hampton organizadas en 1977 para el sello Who's Who in Jazz, se presenta la banda básica de Hampton, él con su vibráfono, Bucky Pizzarelli en guitarra, Hank Jones al piano, George Duvivier en contrabajo, Oliver Jackson en batería y Candido Camero en congas; esta formación es común a muchos de los álbumes pero además, en este caso, se les une Dexter Gordon (destacado alumno de la bigband de Hampton) con sus saxos tenor y soprano. Los temas son en su mayoría estándards, "They Say That Falling in Love Is Wonderful" y "I Should Care". A Hampton y Gordon se les brinda más tiempo en solitario en los arreglos relajados, con Pizzarelli y Jones haciendo también sus turnos ocasionales. El encanto de todas las sesiones de este Who's Who de 1977 es su intimidad: suenan más como algo escuchado después del último set de una actuación en un club, que como grabaciones formales, y eso es uno de sus mejores atractivos.

Dexter Gordon, The Other Side Of Round Midnight. 1986

Grabado en vivo durante los días 1 a 12 de Julio y 20 a 23 de Agosto de 1985

en los Studio Eclair de Epinay Sur Seine y los Studio Davout de Paris.

Mezcla digital efectuada en Studio Phillippe Sarde de Paris.

Herbie Hancock y Wayne Shorter aparecen por cortesía de Columbia Records

y Bobby Hutcherson por cortesía de Landmark Records.

Diseño – Sue Keston

Notas y Producción – Michael Cuscuna

Grabación y mezclas de – William Flageollet

Estilismo – Lisa Silvestri

Fotografías de – Carol Friedman

Intérpretes

Bajo – Mads Vinding (temas: A1 y A5), Pierre Michelot (temas: B2 y B3), Ron Carter (temas: A1 a A3,y B1)

Batería – Tony Williams (temas: A2 y B1), Billy Higgins (temas: A1, A3, A5, B2 y B3)

Piano – Cedar Walton (temas: A5 y B1), Herbie Hancock (temas: A1 a A4, B2 y B4) 

Saxo Soprano – Dexter Gordon (tema: 5) Wayne Shorter (temas: 1, 5)

Saxo Tenor – Dexter Gordon (temas: 1, 6, 7) Wayne Shorter (tema: 3)

Trompeta  – Freddie Hubbard (temas: A2 y B1) Palle Mikkelborg (temas: A1 y A5)

Listado de Temas:

Cara A

01 - Round Midnight - 06:37 min.

Composición de Thelonious Monk

Saxo Tenor – Dexter Gordon

Saxo Soprano – Wayne Shorter

02 - Berangere's Nightmare #2 - 04:36 min.

Composición de Herbie Hancock

03 - Call Sheet Blues - 06:27 min.

Composición de  Higgins, Hancock, Carte, Shorter

Saxo Tenor – Wayne Shorter

04 - What Is This Thing Called Love - 03:39 min.

Composición de Cole Porter

Voz solista – Bobby McFerrin

05 - Tivoli - 04:16 min.

Composición de Dexter Gordon

Saxo Soprano – Dexter Gordon

Cara B

06 - Society Red - 05:40 min.

Composición de Dexter Gordon

Saxo Tenor – Dexter Gordon

07 - As Time Goes By - 04:28 min.

Composición de Hupfeld

Saxo Tenor – Dexter Gordon

Guitarra – John McLaughlin

08 - It's Only A Paper Moon - 07:47 min.

Composición de Rose, Harburg, Arlen

Vibráfono – Bobby Hutcherson

09 - Round Midnight - 07:47 min.

Composición de Thelonious Monk

9 Temas. Tiempo Total 00:51:17

flac ¬ 733 ¬ 278,08 MB

RipPor ¬ Quintaesencia

http://elsonidodeljazz.blogspot.com/

Reseñas

Sello: Blue Note ‎– BT 85135

Formato: Vinyl, LP, Album, DMM

País: USA Publicado: 1986

Género: Jazz Estilo: Hard Bop

Coordinator [Music Coordinator] – Tony Meilandt

Recorded At – Studio Eclair, Studio Davout

Mixed At – Studio Phillipe Sarde

Pressed By – Allied Record Company

Mastered At – Specialty Records Corporation – △15474

Phonographic Copyright (p) – Manhattan Records

Direct Metal Mastering (DMM)

Audiophile Edition - Premium Quality Vinyl

Este lanzamiento establece la información de licencia para los temas A3, B1 y B4 impresa en la parte superior de las etiquetas, así como la duración de la pista B3 impresa como 7:43, aunque existe otro lanzamiento con el mismo número de catálogo y título ("The Other Side Of Round Midnight")  con toda la información de licencia impresa en la parte inferior de las etiquetas y la duración de la pista B3 impresa como 4:27.

The Other Side of Round Midnight es un álbum del saxofonista de jazz estadounidense Dexter Gordon publicado en 1985 en el sello Blue Note. El álbum fue grabado durante el rodaje de la película de 1986 Round Midnight, de Bertrand Tavernier, quien también co-produjo el álbum de la banda sonora oficial, ganadora de un Oscar. El disco presenta las últimas grabaciones publicadas bajo el nombre de Gordon, producidas y arregladas por Herbie Hancock.

AllMusic Review

by Scott Yanow

Uno de los dos álbumes grabados para el set de la película Round Midnight, The Other Side of Round Midnight presenta al saxo tenor Dexter Gordon (protagonista de la película) interpretando solo cuatro de los nueve números. Sin embargo, las actuaciones cuentan con Wayne Shorter en tenor y soprano, los trompetistas Palle Mikkelborg y Freddie Hubbard, los pianistas Herbie Hancock y Cedar Walton, el guitarrista John McLaughlin, los bajistas Pierre Michelot, Ron Carter y Mads Vinding, los bateristas Billy Higgins y Tony Williams, además de Bobby McFerrin como cantante en el tema "What Is This Thing Called Love". Todos tienen sus momentos, tanto histórica como musicalmente. No es un disco esencial, aunque sí interesante.

DG02

https://1fichier.com/?f06kfk1f3k7u1ygby3mb

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 Phineas Newborn Jr.

Fotos de

Leo T. Sullivan Jazz Websites

http://phineasnewbornjr.jazzgiants.net/biography/

Estadounidense nacido el 14 de diciembre de 1931, en Whiteville, Tennessee, E. U.

Fallecido el 26 de mayo de 1989, en Memphis, E. U.

Instrumentista de piano. Género jazz, bop
Discográfica Atlantic Records

Phineas Newborn, Jr. fue un pianista de jazz estadounidense. El crítico de jazz Leonard Feather le consideró uno de los tres pianistas de jazz más importantes de todos los tiempos, junto con Bud Powell y Art Tatum.

Biografía

Newborn nació en Whiteville, Tennessee, y provenía de una familia musical: su padre, Phineas Newborn Sr., era baterista en bandas de blues, y su hermano menor, Calvin, un guitarrista de jazz. Estudió piano, trompeta, saxofón tenor y barítono. Antes de pasar a trabajar con Lionel Hampton, Charles Mingus y otros, Newborn tocó por primera vez en una banda de R&B dirigida por su padre a la batería, con su hermano Calvin en la guitarra, Tuff Green en el bajo, Ben Branch y la futura estrella de Hi Records Willie Mitchell.  El grupo fue banda de la casa en el ahora famoso Plantation Inn Club en West Memphis, Arkansas, de 1947 a 1951, y grabó como la banda de B. B. King en sus primeras grabaciones en 1949, así como en las sesiones de Sun Records en 1950. Dejaron West Memphis en 1951 para hacer una gira con Jackie Brenston como los "Delta Cats" en apoyo del disco "Rocket 88", grabado por Sam Phillips y considerado por muchos como el primer disco de rock & roll de la historia (fue el primer disco de Billboard Récord No. 1 para Chess Records). Entre sus primeras grabaciones, de principios de la década de 1950, se encuentran las de Sun Records con el armónico de blues Big Walter Horton. A partir de 1956, Newborn comenzó a actuar en la ciudad de Nueva York, grabando su primer álbum como líder en ese año, Here Is Phineas, para Atlantic Records. Sus tríos y cuartetos en ese momento incluían a su hermano Calvin en la guitarra, los bajistas Oscar Pettiford, George Joyner y los bateristas Kenny Clarke, Philly Joe Jones. Newborn generó suficiente interés a nivel internacional para trabajar como pianista solista en Estocolmo en 1958 y en Roma el año siguiente.



El 16 de marzo de 1960, Newborn, de 29 años, reemplazó a Thelonious Monk e interpretó "It's All Right with Me" en la serie de ABC-TV Music for a Spring Night. Newborn se mudó a Los Ángeles ese año y grabó una secuencia de álbumes de trío de piano para el sello Contemporary. Sin embargo, algunos críticos encontraron su estilo de interpretación bastante fácil, y Newborn desarrolló problemas emocionales como resultado, lo que requirió su ingreso en el Hospital Mental Estatal de Camarillo durante algunos períodos. También sufrió una lesión en la mano que dificultó su digitación. La carrera posterior de Newborn fue intermitente debido a sus problemas de salud. Especialmente en el período comprendido entre mediados de la década de 1960 y mediados de la de 1970, cuando desapareció de la vista y fue subestimado y menospreciado. Hizo una reaparición parcial a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980, aunque esta vuelta aparentemente no benefició su situación financiera. Murió en 1989 después del descubrimiento de un tumor en sus pulmones. Fue enterrado en el Cementerio Nacional de Memphis.

Legado 

Según el historiador del jazz Nat Hentoff, la difícil situación de Newborn impulsó la fundación en 1989 de la Jazz Foundation of America, un grupo dedicado a ayudar con las facturas médicas y otras necesidades financieras de los grandes del jazz jubilados.

A principios de la década de 1990, los pianistas Harold Mabern, James Williams, Mulgrew Miller y Geoff Keezer formaron el cuarteto Contemporary Piano Ensemble, para rendir homenaje a Newborn, grabando dos álbumes y realizando giras internacionales.

Reputación

A pesar de sus contratiempos, muchos de los discos de Newborn, como The Great Jazz Piano of Phineas Newborn Jr., Phineas 'Rainbow y Harlem Blues siguen siendo muy apreciados. El comentarista de jazz Scott Yanow se refirió a Newborn como "uno de los pianistas más brillantes y técnicamente más hábiles del jazz". La evidencia de su destreza técnica se puede escuchar en temas como "Sometimes I'm Happy", del álbum Look Out Phineas Is Back!, en el que Newborn realiza solos prolongados, complejos y enérgicos, con ambas manos al unísono. Leonard Feather dijo de él: "En su mejor momento, fue uno de los tres mejores pianistas de jazz de todos los tiempos". Oscar Peterson dijo: "Si tuviera que elegir al mejor pianista de todos los que me hayan seguido cronológicamente, inequívocamente ... diría Phineas Newborn, Jr".

Historial

Tras estudiar piano, trompeta, y saxo tenor y barítono, Newborn comenzó su carrera profesional tocando en bandas de R&B en Memphis con su padre, el batería Phineas Newborn, Sr., y con su hermano, el guitarrista Calvin Newborn, y aparece en las primeras grabaciones de B. B. King a comienzos de la década de 1950. Tras pasar por bandas como las de Lionel Hampton, se trasladó a Nueva York en 1956, donde además de trabajar con Charles Mingus en 1958 y con Roy Haynes, Newborn lideraba sus propios tríos y cuartetos, grabando para Atlantic (1956) y RCA Victor, entre otras casas discográficas, y ganado un Grammy en 1958. Sus bandas han incluido a músicos tan relevantes como Oscar Pettiford, Kenny Clarke, Ray Brown, Paul Chambers y Philly Joe Jones.

A mediados de la década de 1960, Newborn casi desapareció de la escena musical por motivos de salud mental y una lesión a una mano, y no fue hasta finales de la década de 1970 que volvió a gozar de cierta protagonismo en el mundo musical. Según el crítico e historiador de jazz Nat Hentoff, su muerte llevó a la creación de la Jazz Foundation of America, dedicada a ayudar a sufragar los gastos médicos de los grandes del género de jazz.

Phineas Newborn ¬ Here Is Phineas

(The Piano Artistry Of Phineas Newborn Jr.)

Agosto 1956

Reedición 1978

8 Temas ¬ Tiempo Total 00:36:39

@ 844 ¬ 208,78 MB

Comentario

Fecha de grabación 3 de mayo de 1956 y 4 de mayo de 1956

Fecha de lanzamiento 1958

Ingeniero de grabación Rudy Van Gelder

Supervisado por Nesuhi Ertegun

Intérpretes

Bajo Oscar Pettiford

Batería Kenny Clarke

Guitar Calvin Newborn

Piano Phineas Newborn Jr.

Listado de Temas:

01 - Barbados - 04:03 min.

Composición de Charlie Parker

02 - All The Things You Are - 07:24 min.

Composición de Hammerstein-Kern

03 - The More I See You - 04:04 min.

Composición de  Harry Warren, Mack Gordon

04 - Celia - 03:07 min.

Composición de Bud Powell

05 - Dahoud - 03:35 min.

Composición de Clifford Brown

06 - Newport Blues - 04:34 min.

Composición de Phineas Newborn Jr.

07 - I'm Beginning To See The Light - 03:06 min.

Composición de Don George, Duke Ellington, Harry James, Johnny Hodges

08 - Afternoon In Paris - 06:46 min.

Composición de John Lewis

8 Temas. Tiempo Total 00:36:39

flac ¬ 844 ¬ 208,78 MB

El Cielo Y El Dedo

http://ElCieloYElDedo.blogspot.com

Reseñas

Phineas Newborn Jr. ‎– Here Is Phineas (The Piano Artistry Of Phineas Newborn Jr.)

Sello: Atlantic ‎– 1235

Formato: Vinyl, LP, Album, Mono

País: US Publicado: Aug 1956

Género: Jazz

AllMusic Review

by Scott Yanow

Aparte de dos temas cortados para el sello Progressive en Houston un par de años antes, y hasta ahora nunca reeditados, esta sesión de Atlantic (lanzada como un CD de Koch en 1999) fue el debut discográfico del notable Phineas Newborn. El pianista de 24 años que toca en esta cita en formación de trío y cuarteto, con el bajista Oscar Pettiford y el baterista Kenny Clarke (y ocasionalmente con el guitarrista Calvin Newborn) es virtuoso, como poco, a nivel de Oscar Peterson, si no ya de Art Tatum. Newborn recorre el repertorio (que se destaca por "Barbados", "Celia", "Daahoud" y "Tarde en París") ¡Intenta tocar "Celia"  sin que con el piete rompas el tobillo! En las notas del disco, George Wein critica la tendencia de Newborn a duplicar el tiempo de las baladas, además de que algunos oyentes pueden sacudir la cabeza ante su constante flujo de ejecuciones técnicamente imposibles, como esas octavas rápidas que resultan ridículas.  Pero si uno tiene habilidades a este nivel, debe sentirse libre de mostrarlos.

Este es un debut deslumbrante de un pianista clásico y desafortunado. El disco es una auténtica joya.

Phineas Newborn Jr.

The Great Jazz Piano Of Phineas Newborn Jr.

Álbum de 1963

9 Temas ¬ Tiempo Total 00:41:46

HD Flac @ 3171 ¬ 852,01 MB

Comentario

Las pistas 1 a 5 grabadas el 12 de septiembre de 1962 en Los Ángeles.

Las pistas 6 a 9 grabadas el 21 de noviembre de 1961 en Los Ángeles.

Remasterizado digitalmente en Fantasy Studios, Berkeley.

Grabado en Contemporary Records Studio, Hollywood, CA

el 21 de noviembre de 1961 (pistas 1 a 4)

y 12 de septiembre de 1962 (pistas 5-8)

Fecha de lanzamiento 1962

Sonido Howard Holzer

Remasterización digital en Fantasy Studios por Phil De Lancie

Intérpretes

Bajo

Leroy Vinnegar (pistas 1 a 5)

Sam Jones (pistas 6 a 9)

Batería

Milt Turner (pistas 1 a 5)

Louis Hayes (pistas 6 a 9)

Piano

Phineas Newborn Jr.

Listado de Temas:

Cara A

01 - Celia - 03:37 min.

Composición de Bud Powell

02 - This Here - 04:31 min.

Composición de Bobby Timmons

03 - Domingo - 04:15 min.

Composición de Benny Golson

04 - Prelude To A Kiss - 03:56 min.

Composición de Duke Ellington

05 - Well, You Needn't - 04:39 min.

Composición de Thelonious Monk

Cara B

06 - Theme For Basie - 04:18 min.

Composición de Phineas Newborn Jr.

07 - New Blues - 05:44 min.

Composición de Newborn

08 - Way Out West - 05:57 min.

Composición de Sonny Rollins

09 - Four - 04:49 min.

Composición de Miles Davis

9 Temas. Tiempo Total 00:41:46

HD Flac @ 3171 ¬ 852,01 MB

Rip by Incog, shared by Siv6228

El Cielo Y El Dedo

http://ElCieloYElDedo.blogspot.com

Reseñas

Phineas Newborn Jr. ‎– The Great Jazz Piano Of Phineas Newborn Jr.

AllMusic sugested Track Listing

Lp Side A

1 Theme for Basie 03:36

2 New Blues 04:29

3 Way Out West 04:13

4 Four 03:56

5 Celia 04:42

Lp Side B

6 This Here 04:17

7 Domingo 05:47

8 Prelude to a Kiss 05:57

9 Well, You Needn't 04:53

AllMusic Review

by Scott Yanow

Esta grabación hace honor al título. En su mejor momento, Phineas Newborn tenía una técnica fenomenal (al nivel de un Oscar Peterson) una imaginación creativa y mucha energía. Estas sesiones de trío (con Leroy Vinnegar o Sam Jones en el bajo y Milt Turner o Louis Hayes en la batería) presentan a Newborn mostrando mucho calor e ideas frescas en composiciones de Bud Powell, Bobby Timmons, Benny Golson, Duke Ellington, Thelonious Monk, Sonny Rollins y Miles Davis (junto con dos propias). Esto es piano jazz en su más alto nivel.

Sello: Original Jazz Classics ‎– OJCCD-388-2, Contemporary Records ‎– S-7611

Formato: CD, Album, Reissue, Remastered, Stereo

País: US Publicado: 01 Oct 1989

Género: Jazz Estilo: Bop

Genre Jazz - Styles Hard Bop, Jazz Instrument, Mainstream Jazz, Piano Jazz

Copyright (c) – Fantasy, Inc.

Recorded At – Contemporary's Studio

Design [Cover] – George Kershaw

Painting – George Bartell

Producer, Liner Notes – Lester Koenig

Notas

Las pistas 1 a 5 grabadas el 12 de septiembre de 1962 en Los Ángeles.

Las pistas 6 a 9 grabadas el 21 de noviembre de 1961 en Los Ángeles.

Remasterizado digitalmente en Fantasy Studios, Berkeley.

PhineasMundo.rar

https://1fichier.com/?3dirprc8ba8irdig7gas

También

https://justpaste.it/9bxrs

Referencias

Jazzdisco.org discography.

http://www.jazzdisco.org/phineas-newborn-jr/discography/

Yanow, Scott. "Phineas Newborn Jr. Biography"

http://www.allmusic.com/artist/phineas-newborn-jr-mn0000335889

Nat Hentoff on the plight of impoverished jazz musicians

https://web.archive.org/web/20080720153656/http://www1.villagevoice.com/news/0820,keeping-jazz-makers-alive,440915,4.html

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