Burhan Öçal & Jamaaladeen Tacuma Featuring Natacha Atlas - Groove Alla Turca - 1999

Burhan Öçal

 Burhan Öçal  - 2017

Estilo: Artista / músico, percusionista, intérprete de saz y oud, actor

Rama del arte: música de jazz, tradicional gitana y turca.

Perfil:

Burhan Öçal nació en Kirklareli en 1959. Comenzó su educación musical en su infancia. De su padre, aprendió una variedad de instrumentos de percusión, mientras que su madre lo introdujo a la música vocal religiosa. Cuando tenía 24 años, fue a Suiza para continuar su estudio musical. En 1979, actuó por primera vez en el Festival de Poemas de Zurich. Desde entonces, Öçal ha dado numerosos conciertos en solitario en el mundo. Durante sus primeros años en Suiza, trabajó con Pierre Favre. Öçal ha hecho del puente de las culturas musicales su misión central. Sus conciertos, que se dieron con la pianista Maria Joao Pires y el guitarrista Elliot Fisk (1986) y con Joe Zawinul y la Orquesta Sinfónica (1992), fueron muy apreciados por la crítica musical. 

Burhan Öçal & Jamaaladeen Tacuma

Groove Alla Turca

Featuring Natacha Atlas

1999

Burhan Öçal

Además de la música clásica y la música turca clásica, ha tocado música de corte otomana y música popular turca. Además de los instrumentos de percusión que incluyen darbuka, Öçal interpreta instrumentos de cuerda turcos, tales como divan-saz, tambour y oud. Recientemente, realizó un proyecto de "Variaciones Goldberg" de Bach con el pianista Peter Waters. También ha hecho álbumes con su grupo de jazz funk, Burhan Öçal Group. Öçal también ha dado numerosos conciertos con el Istanbul Oriental Ensemble, que él fundó. Los primeros dos álbumes, "Gypsy Rum" y "Sultan's Secret Door", que Öçal grabó con el Istanbul Oriental Ensemble, recibieron el premio "Preis der Deutschen Schallplattenkritik", el equivalente alemán de un Grammy, en 1995. También recibió el Prix Choc en 1996 para su disco solista titulado "Ottoman Garden", que era música clásica turca del siglo XVII (Harmonia Mundi). Durante ese tiempo, conoció a Sting y ha actuado con él durante muchos años. Öçal ofreció conciertos en varios países, entre los que destaca el de Estados Unidos, junto con el mundialmente famoso Kronos Quartet. Conoció al reconocido guitarrista clásico Eliot Fisk y dio conciertos con él en los Estados Unidos y Europa durante 10 años. Öçal lanzó el álbum "Groove Alla Turca" con el bajista de jazz estadounidense Jamaaladeen Tacuma.

Teniendo gran interés en la era otomana, Öçal comenzó un proyecto de 36 CD llamado "Sultán" en memoria de los 36 sultanes, que pretende completar en los próximos 10 años. Grabó dos álbumes y dio varios conciertos junto a "Trakya All Stars band", que formó como homenaje a su ciudad natal, Kirklareli. Öçal es un invitado habitual en los festivales de jazz en Montreal, Montreux, Chicago, París, Roma, Estambul, Viena y Berlín, así como en el Womad World Music Festival. También se presenta como solista con muchas orquestas sinfónicas. Con el director británico Howard Griffiths y la Orquesta de Cámara de Zurich, lanzó el álbum Concerto alla Turca en 2007.

Además de sus actividades musicales, Öçal ha desempeñado el papel principal en varias películas y algunos dramas de televisión. También trabaja con artistas como el famoso fotógrafo y director Michel Comte. Desde 1977, Öçal ha vivido y trabajado en Estambul y Zurich.

Foundación:   Pozitif Müzik Yapim A.S.
Web Site:   www.burhanocal.com
Email:   info@burhanocal.com
Ciudad:   Istanbul, Zurich
País:   Turkey / Switzerland

Notas

Recorded at "Imaj Studios",

Istanbul, Turkey, June 8 - 11, 1998.

Mixed at "Imaj Studios",

Istanbul, Turkey, June 12 - 13, August, 29 - 30, 1998.

Mastered at "Imaj Studios",

Istanbul, Turkey, September 28, 1998.

Créditos

Alto Saxophone, Tenor Saxophone, Flute – Ben Schachter

Baglama [Saz] – Salih Nazım Peker

Bass Guitar – Jamaaladeen Tacuma

Clarinet – Ferdi Nadaz

Drums [Trap Drums] – Daryl Burge

Goblet Drum [Darbuka] – Ekrem Bas

Guitar, Effects – Rick Jannacone

Lyrics By, Arranged By [Vocals] – Natacha Atlas (tracks: 2, 5, 8, 11)

Ney – Arif Erdebil

Oud – Hüseyin Bitmez

Percussion – Burhan Öçal

Rap – Miles Griffith (tracks: 3, 7, 9)

Tambourine, Baglama [Saz] – Burhan Öçal (tracks: 10)

Trombone – Art Baron

Trumpet – Jack Walrath

Violin – Fethi Tekyaygil

Zither [Kanun] – Sahin Sert

Violin [Additional] – Cüneyt Coşkuner (tracks: 2, 5, 12), Mehmet Dagdelen (tracks: 2, 5, 12), Murat Sakarya (tracks: 2, 5, 12), Timur Atasever (tracks: 2, 5, 12), Iker Tekyayligil (tracks: 2, 5, 12)

Vocals – Burhan Öçal (tracks: 2), Natacha Atlas (tracks: 2, 5, 8, 11), Songül Aktürk (tracks: 7, 9)

Voice [Poetry] – Burhan Öçal (track: 11), Miles Griffith (track: 11)

Lyrics By [Rap], Arranged By [Rap], Arranged By – 

Miles Griffith (tracks: 3, 9), Songül Aktürk (tracks: 7, 9)

Lyrics By [Poetry] – Mawlana Jalalud-din Rumi (tracks: 11)

Mastered By – Çağlar Türkmen

Mixed By – Jamaaladeen Tacuma

Compañías, etc.

Recorded At – İmaj Studio

Mixed At – İmaj Studio

Mastered At – İmaj Studio

Listado de Temas:

01 - Nihavend Longa - 06:43 min.

Written-By – Anonymous

Arranged By – Burhan Öçal

02 - Habibi - 05:40 min.

Written-By – Burhan Öçal

Vocals – Burhan Öçal

03 - Groove Alla Turca - 05:26 min.

Written-By – Burhan Öçal, Jamaaladeen Tacuma

Lyrics By [Rap], Arranged By [Rap] – Miles Griffith

04 - Elhamdulillah - 07:59 min.

Written-By – Jamaaladeen Tacuma

05 - El Nino - 04:44 min.

Written-By – Burhan Öçal

06 - Two By Two - 05:22 min.

Written-By – Burhan Öçal

07 - Kismet - 09:03 min.

Written-By – Jamaaladeen Tacuma

Lyrics By [Rap], Arranged By [Rap] – Songül Aktürk

08 - I Can Feel It - 00:30 min.

Written-By – Jamaaladeen Tacuma

09 - Katibim - 06:10 min.

Written-By – Anonymous

Arranged By – Burhan Öçal 

Lyrics By [Rap], Arranged By [Rap] – Miles Griffith, Songül Aktürk

10 - Saz Caz - 08:52 min.

Written-By – Burhan Öçal, Jamaaladeen Tacuma

Tambourine, Baglama [Saz] – Burhan Öçal

11 - Gene Gel - 05:12 min.

Written-By – Burhan Öçal 

Written By, Arranged By – Natacha Atlas

Lyrics By [Poem] – Mevlana 

Voice [Poetry] – Burhan Öçal, Miles Griffith.

12 - Later For Now - 00:17 min.

Written-By – Burhan Öçal

12 Temas - Tiempo Total: 01:05:58

flac @ 906 - 413,35 MB

BO99BOyJTGATF.1PocodMusica.rar
https://1fichier.com/?deyud9b3ko7g645u07y7

Fuentes:

DiscoGs

http://www.discogs.com/Burhan-%C3%96%C3%A7al-Jamaaladeen-Tacuma-Featuring-Natacha-Atlas-Groove-Alla-Turca/release/1240407

https://www.discogs.com/es/Burhan-Öçal-Jamaaladeen-Tacuma-Featuring-Natacha-Atlas-Groove-Alla-Turca/release/1900658

http://www.turkishculture.org/whoiswho/burhan-ocal-2162.htm

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Chico Hamilton Quintet & Eric Dolphy - 1958 - The Original Ellington Suite

Chico Hamilton

Nombre de pila Foreststorn Hamilton

Nacido el día 21 de septiembre de 1921

En Los Ángeles, California, EEUU

Fallecido el 25 de noviembre de 2013 (92 años)

en Nueva York, Nueva York, EE. UU.

Géneros Cool jazz, free jazz, soul jazz, hard bop, jazz-funk, boogaloo

Músico de Jazz.  Instrumento  batería

      Foreststorn "Chico" Hamilton fue un batería norteamericano de jazz, nacido en Los Ángeles, el 21 de septiembre de 1921.

    Fue compañero de estudios de Charles Mingus, Illinois Jacquet y Dexter Gordon, debutando profesionalmente con Floyd Ray y Lionel Hampton (1940). Después, acompañó a Lester Young y graba con Slam Stewart. Se incorporó a la banda de Count Basie, en 1946, y dos años más tarde, comenzó a tocar con la cantante Lena Horne, con quien permaneció hasta 1954. Grabó en trío para Pacific Jazz, el sello discográfico prototípico del West Coast jazz, y después (1955) formó un quinteto con Buddy Collette y Jim Hall. Con cambios sucesivos en la formación, la banda se mantuvo hasta mediada la década de los 60, cuando el quinteto, entonces con Charles Lloyd en los saxos, obtuvo bastante repercusión.

      Hamilton aparece  en el número: “March Milastaire” en el film “You'll Never Get Rich"(1941) como parte del grupo de acompañamiento de Fred Astaire, e interepretando la banda sonora de la película de Bob Hope y Bing Crosby “ Road to Bali”. Lo que constituye el comienzo de una larga carrera en el terreno de las bandas sonoras y músicas de anuncios.

      En los 70 y 80, su grupo adquirió fama de "cazatalentos", al contar entre sus filas a Gábor Szabó, Larry Coryell, Steve Potts, Arnie Lawrence, Arhur Blythe, etc.

Chico Hamilton Quintet with Eric Dolphy:  The Original Ellington Suite

1958

      Hay un batería que me llamó mucho la atención, sobre todo cuando vi que, en el año de mi nacimiento, el prenda se descolgaba en el mundo del jazz con propuestas tan originales como creativas. Es el primer caso de batería líder de banda que yo conocí, exceptuando el apreciado Billy Cobham, al que accedí antes que a Chico Hamilton, que es de quien intento hablar.

     
     Compañero de estudios de Charles Mingus, Illinois Jacquet y Dexter Gordon, fue pionero en el uso del quinteto con flauta, cello, guitarra bajo y batería, allá por el año 1955.

      No poseo conocimientos técnicos para diseccionar su estilo, y mucho menos para comprender detalles de su técnica, pero he visto en él una enorme versatilidad a la hora de crear ritmos con golpes impensables en contrapuntos increíbles. Y es encomiable su demostrado talento a la hora de dar entrada en sus formaciones a gente muy brillante, a quienes brindaba espacio para la creación. En este sentido, Gabor Szabo o Larry Coryell, Jim Hall, Fred Katz o Charles Lloyd, han pasado por sus bandas. Espero que disfrutéis de Chico tanto como yo.

Chico Hamilton Quintet W Eric Dolphy - 1958 - The Original Ellington Suite

Notas

Grabado en Los Ángeles el día 22 de agosto de 1958.

No publicado anteriormente, a excepción de las versiones editadas de los temas 2 y 7, emitidas en el sello Pacific Jazz (LP PJ-10108). Una versión editada del tema 1 apareció por primera vez en un sampler de radio de Pacific Jazz (SS-540).

Eric Dolphy, Saxo alto pistas: 2, 4, 7, 9. Clarinete pistas: 6, 8. Flauta, pistas: 1, 3, 5.
Hal Gaylor, Bajo
Nate Gershman, Violonchelo
Chico Hamilton, Batería
John Pisano, Guitarra

Diseño, portada original - Milt Zolotow
Notas - John Cobley
Pintura de Portada - Sueo Serisawa
Productor - Richard Bock
Productor del lanzamiento, Notas - Michael Cuscuna
Transferido en 24 bits por Malcolm Addey

 

Listado de temas:

 01 - In A Mellotone - 04:19  min. 

Chico Hamilton Quintet & Eric Dolphy - Autor: Duke Ellington 

 02 - In A Sentimental Mood - 05:40  min. 

Chico Hamilton Quintet & Eric Dolphy - Autor: Ellington, Mills, Kurtz 

 03 - I'm Just A Lucky So And So - 05:10  min. 

Chico Hamilton Quintet & Eric Dolphy - Autor: D Ellington, M David 

 04 - Just A Sittin And A Rockin - 05:25  min. 

Chico Hamilton Quintet & Eric Dolphy - Autor: Strayhorn, Ellington, Gaines 

 05 - Everything But You - 05:17  min. 

Chico Hamilton Quintet & Eric Dolphy - Autor: George, Ellington, James 

 06 - Day Dream - 03:42  min. 

Chico Hamilton Quintet & Eric Dolphy - Autor: Strayhorn, Ellington, Latouche 

 07 - I'm Beginning To See The Light - 05:08  min. 

Chico Hamilton Quintet & Eric Dolphy - Autor: George, Ellington, James, Hodges 

  

 08 - Azure - 03:13  min. 

Chico Hamilton Quintet & Eric Dolphy - Autor: Duke Ellington 

 09 - It Don't Mean A Thing - 04:20  min. 

Chico Hamilton Quintet & Eric Dolphy - Autor: D. Ellington, I. Mills 

9 Temas - Tiempo Total: 00:42:14

flac @ 369 - 107,51 MB

Reviews:

Chico Hamilton Quintet With Eric Dolphy ‎– The Original Ellington Suite

Sello: Pacific Jazz ‎– 7243 5 24567 2 7 Formato: CD, Album 

País: US Fecha: 2000

Género: Jazz - Estilo: Swing, Avant-garde Jazz

https://1fichier.com/?a70dl8wglbxi77f5ja4k

Fuentes consultadas:

https://www.discogs.com/es/Chico-Hamilton-Quintet-With-Eric-Dolphy-The-Original-Ellington-Suite/release/2488168

http://en.wikipedia.org/wiki/Chico_Hamilton

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Iyeoka - 2010 - Say Yes

Iyeoka Okoawo (/iːˈjoʊkə/) 

      nacida el 28 de Abril de 1975,  es una poeta Nigeriano-Americana, cantante y música de grabación,  activista, educadora y miembro del TEDGlobal.  Su música incluye elementos de soul, R&B, rock, hip hop y jazz.

Iyeoka en la Conferencia TEDxMidAtlantic 2010

 Vida y carrera

      Iyeoka Okoawo, nigeriana estadounidense de primera generación, fue farmacéutica en el ejércicio antes de lanzar su carrera musical, la cual comenzó al fundar el grupo The Rock by Funk Tribe, un colectivo de músicos que le permitió entrelazar su poesía con jazz, blues, funk y gospel. En 2004, lanzó su primer álbum en solitario de poemas y canciones, llamado Black and Blues, a través de Phanai Records. Luego comenzó a hacer giras y apareció en álbumes de otros artistas, incluido el álbum Get Right de The Press Project y Memoirs of the Tempo by Tempo Valley.

      En 2008, Iyeoka lanzó su segundo álbum de fusión de poesía y música, Hum The Bass Line, nuevamente en Phanai Records. Ese mismo año, Iyeoka hizo una versión de la canción "Desire" de U2 para una compilación de versiones de U2 llamada In The Name Of Love: Africa celebra a U2. El álbum incluyó artistas africanos ganadores de premios Grammy y nominados, entre ellos, Angelique Kidjo, Les Nubians, Refugee All Stars de Sierra Leone, Vieux Farka Touré, Vusi Mahlasela y el Coro del Evangelio de Soweto, con ingresos que beneficiarán al Fondo Mundial

      En 2009, Iyeoka decidió transformar su enfoque de sonido y composición de canciones y comenzó a trabajar con el productor David Franz (en colaboración con su productor original, Francis Phan) para crear formas de canciones más tradicionales. Iyeoka lanzó dos EP ese año: This Time Around y Run Into the Rain. La nueva música incorporó más pop, R&B, dance y hip hop a la mezcla, creando un sonido de "alma electrónica".

      En noviembre de 2010, Iyeoka lanzó su nuevo álbum, "Say Yes" a través de la compañía de desarrollo de artistas Underground Sun. El disco contiene nueve canciones y dos poemas. Es el primer "Evolving Album (tm)" 

¿Por qué unirse a The Evolving Album ™ Tribe?

https://iyeoka.com/join-the-evolving-album/Underground Sun tiene que ver con la comunidad, es por eso que hacemos música y por qué amamos Iyeoka. Con Evolving Album ™, una comunidad de fanáticos de Iyeoka puede sacar el máximo provecho de su lanzamiento por un pequeño costo mensual.EVOLUCIONES - ¿QUÉ SON?A diferencia de las compras de álbumes digitales tradicionales, el Evolving Album ™ crece continuamente en función de los comentarios de los fans y el desarrollo del artista. ¡Las evoluciones del álbum incluyen nueva música, remixes, versiones en vivo, mezclas inéditas y mucho más! Bien  seas un fan o un oyente casual, esta es la mejor manera de disfrutar la música de Iyeoka.

en el que los compradores recibirán contenido agregado de forma gratuita a medida que el álbum evolucione. Antes del lanzamiento del álbum, la primera canción, "The Yellow Brick Road Song", apareció en un episodio de la nueva serie de HBO How To Make It In America. "The Yellow Brick Road Song" se utilizó como tema de la serie "Fairly Legal", estrenada el 20 de enero de 2011en EE. UU.

 

      En enero de 2011, Iyeoka fue nominada en los 10º Premios Independientes Anuales de Música por su canción "This Time Around" en la categoría de canción R&B.

      Iyeoka está periodicamente de gira en apoyo de sus nuevos álbumes y su poesía. Realizó giras  en las formaciones de artistas como Femi Kuti, Zap Mama y Soulive, también ha tocado en festivales musicales, incluido Bonnaroo. El zumbido que rodea a su poesía también ha ganado su atención nacional a través de actuaciones en los TBS Trumpet Awards, los Sullivan Honors Awards en el Kennedy Center y Russell Simmons 'Def Poetry Jam en HBO.

Discografía:

Álbumes en estudio:

Black & Blues (2004)

Hum the Bass Line (2008)

Say Yes (2010)

Gold (2016)

Álbumes en directo:

Live @ KTUH Honolulu

Iyeoka - 2010 - Say Yes

Listado de Temas:

 01 - The Yellow Brick Road Song - 03:40 min.

 02 - Say Yes - 03:24 min.

 03 - This Time Around - 03:28 min.

 04 - Breakdown Mode - 03:03 min.

 05 - Millionaire - 04:01 min.

 06 - Simply Falling - 03:59 min.

 07 - Testify - 03:40 min.

 08 - I Travel Home - 03:37 min.

 09 - Happily Ever After - 03:42 min.

 10 - I Am Descending - 04:03 min.

 11 - My Current Anthem - 02:27 min.

11 Temas - Tiempo Total: 00:39:04

flac @ 991 - 241.05 MB

Background information

Birth name Iyeoka Ivie Okoawo

Born April 28, 1975

Boston, Massachusetts, United States

Genres Neo soul, R&B, soul, funk, hip hop

Occupation(s) Singer-songwriter, poet, educator

Instruments Vocals, tambourine

Years active 1996–present

Labels Underground Sun, Phanai Media Group

Associated acts The Rock By Funk Tribe

Website https://iyeoka.com/

IO10SYFlac.1PocodMusica.rar

https://1fichier.com/?md8frb9cim9dr6hg3uyx

Fuientes consultadas:

By Andy Babin / TEDxMidAtlantic

https://www.flickr.com/photos/tedxmidatlantic/5148836992, CC BY 2.0, 

https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=12761663

https://en.wikipedia.org/wiki/Iyeoka_Okoawo

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Tomatito - 1991 - Barrio Negro

Tomatito - 1991 - Barrio Negro

Ripp and Shared By Pastafari Cubensis

Sello: Nuevos Medios ‎– 13 588 LE

Formato: Vinyl, LP, Album 

País: Spain Fecha: 1991

Género: Latin Estilo: Flamenco, Tango, Rumba

Créditos

Pressed By – Eurogram, S.A.

Published By – Ediciones Nemo

Engineer – José Luis Garrido

Producer – Juan Carmona

Listado de Temas:

 01 - Barrio Negro (Rumba) - 03:55  min. 

Tomatito - Autor:  

Comentario: Bass – Antonio Ramos

Guitar – Juan Carmona*, Tomatito

Handclaps [Palmas] – Antonio Carmona, Antonio Torres (2), Juan Carmona Amaya

Percussion – Antonio Carmona

Piano – Andrés Bedó

Saxophone – Valentín Alvarez

Trumpet, Flugelhorn [Fiscornio] – Francisco Ibáñez

 02 - La Voz Del Tiempo (Tangos-Voz Camarón) - 04:09  min. 

Tomatito - Autor:  

Comentario: Accompanied By, Vocals – Camaron

Backing Vocals [Coros] – Antonio Carmona, Antonio Humanes, Antonio Torres, Juan Carmona

Guitar – Juan Carmona, Tomatito

Percussion – Antonio Carmona

 03 - Cañailla (Alegrías) - 04:27  min. 

Tomatito - Autor:  

Comentario: Backing Vocals [Coros] – Antonio Carmona, Antonio Torres (2), Juan Antonio Salazar

Guitar – Tomatito

Handclaps [Palmas] – Antonio Carmona, Antonio Torres, Juan Carmona

Tap Dance [Baile] – Indalecio Torres

 04 - Armonías Del Romañe (Colombiana) - 03:53  min. 

Tomatito - Autor:  

Comentario: Bass – Carles Benavent

Guitar – Tomatito

Handclaps [Palmas y Pitos] – Antonio Carmona, Antonio Torres (2), Juan Carmona

Percussion – Antonio Carmona

 05 - A Mi Tío 'El Niño Miguel' (Bulerías) - 06:04  min. 

Tomatito - Autor:  

Comentario: Guitar – Tomatito

Handclaps [Palmas] – Antonio Carmona, Antonio Torres (2), Juan Carmona

Percussion – Antonio Carmona

 06 - Caminillo Viejo (Tangos) - 04:20  min. 

Tomatito - Autor:  

Comentario: Bass – Carles Benavent

Guitar – Tomatito

Percussion – Antonio Carmona

 07 - Callejón De Las Canteras (Taranta) - 04:56  min. 

Tomatito - Autor:  

Comentario: Guitar – Tomatito

7 Temas. Tiempo Total: 00:31:44

flac @ 760 - 160,40 MB

RipBy: Shared By Pastafari Cubensis

T91BNF.1PocodMusica.rar

https://1fichier.com/?uqhqjr005emnjc38dsz2

Reviews:

AllMusic Review by Alex Henderson

Tomatito is one of the leaders of a movement that has been called flamenco nuevo, which combines Spanish flamenco guitar with other Latin forms. For this virtuoso Spanish guitarist/composer, elements of everything from Cuban to Brazilian music are fair game. Flamenco nuevo has been incredibly popular in Spain since the '90s, and one of its biggest sellers was Barrio Negro (which was released in Spain in 1991 and in the U.S. in 1993). This very fresh-sounding and largely instrumental CD shows that while Tomatito (who has major chops as well as plenty of soul) owes a great artistic debt to traditional flamenco, he isn't a traditionalist or a purist himself. Not at all. It is Tomatito's willingness to stretch and broaden flamenco that makes Barrio Negro the exciting album it is.

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King Crimson (40th Anniversary Series) In the Court of Islands

King Crimson

In the Court of the Crimson King  - 1969  

[40th.Ann.Series] - 2009 - 5 Cd's

Notas

Limited Edition of 7500 copies worldwide (not numbered).

Formación:

Robert Fripp – electric and acoustic guitars, production

Michael Giles – drums, percussion, backing vocals, production

Greg Lake – lead vocals, bass guitar, production

Ian McDonald – woodwinds (saxophone, flute, clarinet, bass clarinet), keyboards (Mellotron, harpsichord, piano, organ), vibraphone, backing vocals, production

Peter Sinfield – lyrics, illumination, production

Listado de Temas: 

Cd 1

 101 - 21st Century Schizoid Man - 07:24 min.

 102 - I Talk To The Wind - 06:00 min.

 103 - Epitaph - 08:53 min.

 104 - Moonchild - 09:02 min.

 105 - The Court Of The Crimson King - 09:21 min.

 106 - Moonchild (Full Version) - 12:14 min.

 107 - I Talk To The Wind (Duo Version) - 04:55 min.

 108 - I Talk To The Wind (Alternate Mix) - 06:34 min.

 109 - Epitaph (Backing Track) - 09:03 min.

 110 - Wind Session - 04:31 min.

Cd 2

 201 - 21st Century Schizoid  Man - 07:24 min.

 202 - I Talk to the Wind - 06:04 min.

 203 - Epitaph - 08:49 min.

 204 - Moonchild - 12:13 min.

 205 - The Court of the Crimson King - 09:23 min.

 206 - 21st Century Schizoid Man (instrumental) - 06:44 min.

 207 - I Talk to the Wind (BBC session) - 04:36 min.

 208 - 21st Century Schizoid Man (BBC session) - 07:08 min.

 209 - The Court of the Crimson King Part 1 (mono single version) - 03:21 min.

 210 - The Court of the Crimson King Part 2 (mono single version) - 04:31 min.

Cd 3

 303 - 21st Century Schizoid Man (instrumental) - 07:05 min.

 304 - I Talk to the Wind (studio run through) - 04:20 min.

 305 - Epitaph (alternate version) - 09:26 min.

 306 - Moonchild (take 1) - 02:20 min.

 307 - The Court of the Crimson King (take 3) - 07:12 min.

 308 - 21st Century Schizoid Man (original pink label) - 07:21 min.

 309 - I Talk to the Wind (original pink label) - 06:03 min.

 310 - Epitaph (original pink label) - 08:51 min.

 311 - Moonchild (original pink label) - 12:12 min.

 312 - The Court of the Crimson King (original pink label) - 09:22 min.

Cd 4

 401 - 21st Century Schizoid Man - 06:37 min.

 402 - The Court Of The Crimson King - 06:31 min.

 403 - Get Thy Bearings - 09:42 min.

 404 - Epitaph - 04:29 min.

 405 - Mantra - 03:05 min.

 406 - Travel Weary Capricorn - 05:38 min.

 407 - Mars - 03:30 min.

 408 - The Court Of The Crimson King - 07:52 min.

 409 - A Man A City - 12:19 min.

 410 - Epitaph - 08:32 min.

 411 - 21st Century Schizoid Man - 07:56 min.

Cd 5

 501 - 21st Century Schizoid Man (mono album mix - US promo) - 07:22 min.

 502 - I Talk to the Wind (mono album mix - US promo) - 06:04 min.

 503 - Epitaph (mono album mix - US promo) - 08:51 min.

 504 - Moonchild (mono album mix - US promo) - 12:13 min.

 505 - The Court of the Crimson King (mono album mix - US promo) - 09:23 min.

 506 - The Court of the Crimson King (edited mono single mix) - 02:20 min.

2009-40th Anniversary Series 

5 Cd's 47 Temas - Tiempo Total: 05:44:46 

flac @ 932- 1.84 GB

Rip & Posted By: v312

| Date: 18 Feb 2014 19:40:02 |

All thanks go to gerrV and zzayyazz 

Content notes:

CD 1: "2009 Stereo Mix" remixed from the original multitrack master tapes

Bonus tracks:

Track 6: As Robert chose to feature the edit of Moonchild in the album running order, the full version is included here.

Track 7: An alternate take featuring just Robert & Ian.

Track 8: An alternate take featuring different solos.

Track 10: Extracts from the session that produced the distinctive intro to „21st Century Schizoid Man“.

CD 2: "Original Master Edition 2004" Original album mix, 24 bit remaster, September 2004

Bonus tracks:

Track 6: Morgan Studios recording, instrumental.

Track 7: Recently discovered track from the first BBC session, audio restored from bootleg source.

Track 8: A BBC transcription disc of this track was found some time after the original release of the Epitaph album providing much improved sound quality.

Tracks 9 & 10: De-clicked vinyl transfer of the original UK Island Records mono single version of the song as split across two sides of 7“ vinyl.

CD 3: "The Alternate Album"

Tracks 1 - 5: Alternate takes mixed for the first time from the original studio recordings.

Tracks 6 - 10: De-clicked vinyl transfer of the original stereo first Island Records issued pink label UK pressing run. Sourced from two vinyl LPs - one of which is Robert Fripp’s personal archive copy. 

Tracks 1 - 7: Restored bootleg, recorded live at Hyde Park, London, July 5th 1969.

Tracks 8 - 11: Restored bootleg, recorded live at Fillmore East, New York, November 1969.

CD 5: "The Original Atlantic Records Issued Vinyl US Radio Promos" De-clicked from original vinyl source copies

Tracks 1 - 5: Mono album mix used for radio promotion.

Track 6: Edited, mono single mix used for radio promotion only in the USA.

King Crimson - 1970 - Islands (40th Anniversary Series)

Recorded at Command Studios, Piccadilly, London

Sello: Discipline Global Mobile ‎– KCSP4, Panegyric ‎– KCSP4

Serie: King Crimson 40th Anniversary Series –

Formato: CD, Album, Remastered, Reissue 

País: UK & Europe

Fecha: 04 Oct 2010

Género: Rock - Estilo: Prog Rock

Créditos

Double Bass – Harry Miller

Drums, Percussion, Vocals – Ian Wallace

Flute, Bass Flute, Saxophone, Vocals – Mel Collins

Guitar, Mellotron, Other [Peters Pedal], Harmonium, Other [Sundry Implements] – Robert Fripp

Bass Guitar, Lead Vocals, Choreography – Boz

Cornet – Mark Charig

Oboe – Robin Miller

Piano – Keith Tippett

Soprano Saxophone – Paulina Lucas

Words By, Sound Designer [Sounds], Other [Visions], Design [Cover], Painting – Peter Sinfield

Written-By – Peter Sinfield, Robert Fripp

Photography By – Robert Ellis

 Cd 1

2010 Stereo Mix

CD-1 Formentera Lady 10:17

CD-2 Sailor's Tale 7:35

CD-3 The Letters 4:29

CD-4 Ladies Of The Road 5:34

CD-5 Prelude: Song Of The Gulls 4:17

CD-6 Islands 12:02

Cd 2

Bonus Tracks

CD-7 Islands (Studio Run Through With Oboe Prominent) 2:02

CD-8 Formentera Lady (Take 2) 2:23

CD-9 Sailor's Tale (Alternate Mix/Edit) 3:37

CD-10 A Peacemaking Stint Unrolls (Previously Unreleased) 3:55

CD-11 The Letters (Rehearsal/Outtake) 2:43

CD-12 Ladies Of The Road (Robert Fripp & David Singleton Remix) 5:43

Outer cover illustration 'Trifold Nebula in Sagittarius' 

by courtesy of The Institute of Technology and Carnegie Institution of Washington.

Liner Notes – Robert Fripp, Sid Smith

Authoring [DVD Authoring & Assembly] – Neil Wilkes

Compiled By, Coordinator – Declan Colgan

Design [Package And Art] – Hugh O'Donnell

Engineer – Andy Hendrikson

Executive-Producer [5.1 Tracks] – Robert Fripp

Mastered By [5.1 Tracks], Mastered By [Stereo Files Prepared By] – Simon Heyworth

Mixed By – Steven Wilson (tracks: CD-8 to CD-11)

Mixed By [2010 Stereo Mix], Producer [2010 Stereo Mix] – Robert Fripp, Steven Wilson

Other [American Vinyl Record Sleeve Supplied By] – John Kimber

Technician [Equipment] – Mike, Vick

Technician [Multitrack Tape Restoration And Transfers] – Kevin Vanbergen

Notas

The original album was released 1971

CD content:

This release comes in a 2×digipak format in a slipcase with new sleeve notes by Robert Fripp and King Crimson biographer Sid Smith along with rare photos and archive material.

1. 2010 Stereo Mix remixed from the original multitrack master tapes

2. Bonus tracks

Stereo files prepared at Super Audio Mastering.

5.1 mastered at Super Audio Mastering, Devon.

Multitrack Tape restoration and transfers at FX Copyroom.

Compiled & Coordinated for DGM.

K. C. 40th Anniversary Series

https://justpaste.it/65skv

 

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