Blogs de cabecera en la cabecera del blog

Suscribirse a El Cielo Y El Dedo

20 octubre 2013

Jaco Pastorius - 1983 - Invitation

Jaco Pastorius - 1983 - Invitation
(Live)


Si los dos primeros discos de Jaco habían sido un auténtico revulsivo tanto a posteriori en mi sesera, como en el mundo del Jazz, con su tercer álbum, la Word of Mouth ponía en práctica todos los recursos del Maestro: arreglos ejecutados al milímetro, al servicio de una arrolladora potencia sonora que apabullaba al personal.
Años después, compré el Lp. Mi equipo HiFi había "saltado" a manos desconocidas, así que grabé el disco en un cassette y fue de las cintas que más sonaron en mis largas travesías en coche, a menudo nocturnas, en unos años en que en españa se circulaba por carreteras de doble sentido (no habían autovías, comenzaban a construirlas) con muchos tramos de puertos de montaña donde, adenlantar camiones, era cuestión de ojo y paciencia, y la ruta, de horas y horas al volante del ruidoso, y escasito de potencia, motor. Y, sobre el ruido, ¡el Invitation a todo trapo!
A fuerza de escuchar los temas, recuerdo cada nota y la que va tras ella, cada solo de bajo y cada riff de sección de viento; cada melodía me acerca a la actuación del 17 de Julio de 1983, en el 7º Festival de Jazz de Vitoria,
Jaco Pastorius & The Word of Mouth Band (Ronald Toodley, Alex Foster, Mike Stern, Delmar Brown, Jaco Patorius, Kenwood Dennard, Don Alias)
a cuyo escenario llegó Mr. Pastorius tarde, mal y arrastras, buscando especias y, a posteriori, necesitando incluso que Mike Stern "doblara", fuera de foco y entre las sombras, alguno de sus solos de bajo. Pero no importó demasiado, no tuvo ninguna transcendencia que no tocara Donna Lee, o que la "big band" fuera de formato reducido; no hubo duda de calidad alguna: allá estaba Pastorius retorciéndose entre las cuatro cuerdas de su bajo y eso mismo, ya de por sí, era toda una epifanía que no olvidaré jamás.
Gracias Jaco Pastorius, donde quiera que estés, porque hiciste que mi vida ganara en colores con la paleta que tú sabías mostrar.




Un poco de info, pillada de acá y allá:

Release Date: December, 1983

Jaco's Word of Mouth big band recorded live in concert in Japan 1982:
at Budokan (Tokyo) & Yokohama Stadum (Yokohama).
Mastered At Future Disc

Invitation was the U.S. release through Warner Bros., which included 9 tracks.
A Japanese 2-LP release (Twins I & II) contained 13 tracks.
Both are available as re-issues today.

Musicians:

The Word of Mouth Sextet:

Don Alias: Percussion
Randy Brecker: Trumpet
Peter Erskine: Drums/Timpani/Gong
Bobby Mintzer: Tenor and Soprano sax/Bass Clarinet
Othello Molineaux: Steel Drums

and special guest:
Toots Thielemans: Harmonica

with the
Word of Mouth Big Band:

Jon Faddis: Lead Trumpet
Elmer Brown: Trumpet
Forrest Buchtel: Trumpet
Ron Tooley: Trumpet
Wayne Andre: Lead Trombone
David Bargeron: Trombone/Tuba
Peter Graves: Trombone
Bill Reichenbach: Trombone
Mario Cruz: Tenor & Soprano Sax/Clarinet
Randy Emerick: Baritone Sax/Clarinet/Alto Flute
Alex Foster: Tenor, Alto & Soprano Sax/Clarinet/Piccolo
Paul McCandliss: Tenor Sax/Oboe/English Horn
Peter Gordon: French Horn
Brad Warnaar: French Horn



Listado de Temas: 

 01 - Invitation
Arranged By Bobby Mintzer
Composed By Bronislaw Kaper - 06:58 min.

 02 - Amerika
(Traditional) - 01:09 min.

 03 - Soul Intro + The Chicken
Composed By [Soul Intro] Jaco Pastorius
Composed By [The Chicken] Alfred James Ellis - 06:49 min.

 04 - Continuum
Composed By Jaco Pastorius - 04:28 min.

 05 - Liberty City
Composed By Jaco Pastorius - 04:35 min.

 06 - Sophisticated Lady
Composed By Duke Ellington, Irving Mills, Mitchell Parish - 05:18 min.

 07 - Reza + Giant Steps + Reza Reprise
Composed By [Giant Steps] John Coltrane
Composed By [Reza (reprise)] Jaco Pastorius
Composed By [Reza] Jaco Pastorius
Trumpet [Solo On "reza"] John Faddis - 10:24 min.

 08 - Fannie Mae
Composed By Morgan Robinson, Buster Brown,
Clarence Lewis - 02:38 min.

 09 - Eleven
Composed By Gil Evans, Miles Davis - 00:49 min.


9 Temas - Tiempo Total: 00:43:08
(Ape - 243.82 MB)

***

Reviews:

by Scott Yanow, AMG

Electric bassist Jaco Pastorius' Word of Mouth big band made two recordings for Warner Bros. during its short life, of which is this is the superior one. The large ensemble (five trumpets including Randy Brecker, five reeds with solo space for Bobby Mintzer on tenor and soprano, four trombones, two French horns, Toots Thielemans on harmonica, drummer Peter Erskine, percussionist Don Alias, and Othello Molineaux on steel drum) performs a variety of superior material. Although Pastorius takes his share of solo space, and the sound of a big band backing a bass soloist is rather unusual, he does not excessively dominate the music. Pastorius contributed some of the pieces (most notably "Liberty City"), is showcased on "Amerika," and also plays such tunes as "Invitation," "The Chicken," "Sophisticated Lady," "Giant Steps," and Gil Evans' "Eleven."


Credits
Art Direction – Simon Levy
Baritone Saxophone – Randy Emerick
Bass, Producer, Arranged By, Remix – Jaco Pastorius
Drums, Timpani, Gong – Peter Erskine
Engineer [Assistant] – Mitch Gibson, Vince Oliveri, Yoshihisa Watanabe, Yutaka Tomioka
Engineer [Mixing], Remix – Peter Yianilos
Engineer [Recording], Remix – Brian Risner
French Horn – Brad Warnaar, Peter Gordon
Harmonica – Jean "Toots" Thielemans*
Illustration – Gary Panter
Percussion – Don Alias
Photography By – K. Abe, Shigeru Uchiyama
Remix – Michael Knuckles
Steel Drums – Othello Molineaux
Tenor Saxophone – Paul McCandliss
Tenor Saxophone, Alto Saxophone, Soprano Saxophone – Alex Foster
Tenor Saxophone, Soprano Saxophone – Bobby Mintzer, Mario Cruz
Trombone – Wayne Andre
Trombone [Bass] – Bill Reichenbach, Peter Graves
Trombone, Tuba – David Bargeron
Trumpet – Elmer Brown, Forrest Buchtel, Randy Brecker, Ron Tooley






Buscad . . . . . . . . . . . ESTASINVITADO

15 octubre 2013

A d f . l y




y sobre todo, ni se os ocurra dar ningún dato, como número de teléfono o sms a través de éste

11 octubre 2013

Jaco Pastorius - 1981 - Word of Mouth

Jaco Pastorius - 1981 - Word of Mouth




Reseña de Ato, NapiAto:


No podía ser de otro modo, Jazzy levantó la tapa y apareció el Trío de Ases de Mr. Pastorius.
El primer disco de Jaco "en solitario" que tuve el placer de escuchar y con él vino la búsqueda del homónimo. El sonido era diferente a cuanto había escuchado, el concepto de bajo solista (que tanto me había impresionado como "acompañante") se diluía en muchas de las geniales composiciones que, además, me adentraban en un género (el jazz) al que no estaba demasiado acostumbrado y en un cocepto de formación (big band) que no era muy de mi agrado.
Y sin embargo el Lp me dejó noqueado desde la primera nota de ese frenético "Crisis" que si llega a durar más de sus cinco y pico  minutos quizá terminara por llevar al suicidio al oyente acostumbrado a pasajes tranquilos; pero, llegados al límite de las improvisaciones de "calentamiento" del primer tema, la placidez de la ármonica nos revela las "tres perspectivas de un Secreto" con las que afrontar una inmersión en la "Libertad urbana", doce minutos de utópica concepción musical a base de bajo continuo al estilo barroco, sobre el que cabalgan los solos de piano y una potentísima sección de viento con la juguetona "voz" de Mr. Thielemans (otro monstruo al que alguna vez prestaremos la atención debida). Si barroco me resultaba el tema anterior, la ejecución de la intro de bajo sobre "Fantasía Cromática" pone en claro la pasión de Jaco por J. S. Bach con otro de esos solos que uno recordará toda la vida.
No creo que fuera casualidad que se eligiera que Bach desemboque en Lennon/McCartney, en "Blackbird" hay un tratamiento de deriva por caminos inconcebibles para el clásico de los Beatles, con el que entramos a través de un solo distorsionado y generoso, en el tema que da título al álbum,  y . . . después, melodía y compás, como en el mejor flamenco ¡ya me parecía que Jaco tenía pinta de pelícano o flamenco(Miguel Poveda/Duendeando)!
Para guinda, "John and Mary", casi once apasionados minutos de lujosos arreglos que, a pesar de todo, se hacen cortos. Ese saxo y el tratamiento de las voces, 
Cuando suena la última nota, uno despierta a un mundo diferente y treinta y dos años después, no parece que haya ido a mejor, aunque siempre nos quedará el recurso de volver a escuchar el Trío de Ases y que le vayan dando al mundo ¿verdad Jaco? Gracias por ello, ha sido, y es, un placer.


Info de Wikipedia:


Word of Mouth (Boca a boca o De Boca en Boca) es el segundo álbum de Jaco Pastorius (lanzado en 1981, mientras que el bajista era miembro de Weather Report) y también fue el nombre de un grupo con formación de big band que Jaco montó y con el que hizo actuaciones entre 1981 y 1986. Mientras que su álbum de debut mostraba las eclécticas  habilidades e impresionante técnica al bajo eléctrico de Pastorius, Word of Mouth se centró más en su habilidad para componer y hacer arreglos para big band, algo que ya había presentado en su primer álbum. En éste, se mantiene esa  pericia,  demostrada sobre todo en la apertura en solitario del tema de Bach, "Fantasía Cromática" y en la canción que da título al disco, en la que su bajo se nos presenta empapado de borrosa distorsión. "Crisis" también cuenta con un rápido patrón de bucle al bajo (looping) sobre el que se ejecutan solos frenéticos. Sin embargo, la mayoría del resto de los sonidos del bajo en el álbum son muy tenues y se funden con los arreglos de la banda, lo que permite a ésta brillar. 

Aunque los primeros prensados del álbum no incluían el listado de músicos, el elenco de estrellas de la banda Word of Mouth incluyó a Herbie Hancock, Wayne Shorter, Peter Erskine, Jack DeJohnette, Michael Brecker, Don Alias y Toots Thielemans (quien aparece con su armónica en las melodías de muchos de los temas). La razón fue que Epic/CBS disputó el contrato de Pastorius con Warner, y sólo aceptó publicar el disco si se omitían las citas de los artistas de CBS en el álbum, lo que provocó que Jaco renunciara a incluir los créditos en total.


El título del álbum es el que posteriormente se utilizaría para el disco tributo a PastoriusWord of Mouth Revisited.

Curiosidades:


La canción "John y Mary" está dedicado a los niños de Jaco, de su primer matrimonio (Tracy). Además tuvo otros dos hijos, Julius y Félix, gemelos, con su segunda esposa (Ingrid).
En el Lp, cassette y Cd originales, el tema "Crisis" tenía 5 minutos y 21 segundos. Sin embargo, por razones no aclaradas, las descargas en mp3 que se encuentran en el mercado cortan los primeros tres segundos de la improvisación. En la re-edición de 1981, en el disco promocional de la Warner, el tiempo de ese tema es 5:17. Asimismo, "Word of Mouth" está anotado con un tiempo de  4:21, ya que comienza con el feedback al final de "Blackbird" y termina con los susurros y risas al principio de "John and Mary"


Formación:

    Herbie Hancock: teclados, Synths, Piano
    Wayne Shorter, Michael Brecker, Tom Scott: Saxofón
    Toots Thielemans: ármonica
    Chuck Findley: trompeta
    Howard Johnson: tuba
    Don Alias, Robert Thomas Jr.: percusión
    Peter Erskine, Jack DeJohnette: batería
    Jaco Pastorius: bajo eléctrico, órgano
    Paul Horn-Muller: tambores "Steel pans"
    Othello Molineaux: tambores  "Steel pan"




Listado de temas:

 01 - Crisis - 05:20 min.
 02 - 3 Views of a Secret - 06:10 min.
 03 - Liberty City - 12:00 min.
 04 - Chromatic Fantasy (Johann Sebastian Bach) - 03:01 min.
 05 - Blackbird (John Lennon, Paul McCartney) - 02:48 min.
 06 - Word of Mouth - 03:53 min.
 07 - John and Mary - 10:54 min.


7 Temas - Tiempo Total: 00:44:06
(Flac - 251,19 MB)

Todos los temas escritos por
Jaco Pastorius
excepto donde está indicado

***

 Reseña de Scott Yanow en AMG

"Word of Mouth", el disco orquestal del bajista Jaco Pastorius, fue un sueño incumplido, un concepto digno de que no duró el tiempo suficiente para cumplir con su potencial. Junto al bajista/líder y una formidable formación de renombrados artistas, Thielemans emerge como voz principal.



Buscad . . . . . . . . .  SAGRADALOCURA

08 octubre 2013

Jaco Pastorius 1976 Jaco Pastorius



Hola, un saludo a todos.

Curioso y peculiar este mundo del jazz que tanto nos cautiva y fascina. Este artista que (me consta que os gusta mucho: Jaco Pastorius) pese a su corta vida, nos dejó buena muestra de rincones expresivos, de notas grandilocuentes tocadas sin pudor y muy vigorosamente; todo un genio. 



INFO: http : / / w w w . apoloybaco . com / jacopastoriusbiografia . htm

  John Francis Pastorius, era hijo de un renombrado baterista de Jazz, y desde su infancia los sonidos negros estaban a su alrededor. A los 7 años, Jaco Pastorius, se trasladó junto a su familia a Fort Lauderdale (Florida). En esa localidad, tuvo la oportunidad de enriquecerse con una amplia gama de estilos musicales, incluyendo sonidos caribeños, percusión cubana y Rhythm & Blues. Jaco era originalmente un baterista, pero empezó con el bajo eléctrico al quebrarse la muñeca a la edad de 13 años. Una de sus primeras bandas como bajista fue "Las Olas Brass", a la cual se unió cuando tenía 15 años. Después de esa, siguieron otras bandas locales de Florida, siendo algunas de ellas "Soul Incorporated", "Woodchuck" y los "C.C. Riders Band". 

Jaco Pastorius, dejó esta ultima banda y inmediatamente se enroló con Peter Graves, el trombonista y líder de los "Bachelors III". que ya había oído hablar de él. Jaco, estuvo con Graves cinco años y compartía el tiempo actuando y estudiando la perfección del instrumento en la Universidad de Miami. Jaco Pastorius, fue descubierto por el publico en general cuando se unió en 1975 en una grabación en el Teatro Guzmán de Miami al grupo de Joe Zawinul y Wayne Shorter: "Weather Report". Ese mismo año, Jaco Pastorius, apareció como invitado en un álbum del guitarrista, Pat Matheny, y ya desde entonces, Jaco se convirtió en una figura carismática sobre el escenario y la critica hablaba de el como un músico extraordinario. 


En 1976, el bajista de Weather Report, Alphonso Johnson, dejó la formación y Zawinul lo llamó para sustituirlo. Era 1 de Abril cuando Jaco se incorporó oficialmente a Weather Report, y con posterioridad, usó su influencia en la banda para incorporar a Peter Erskine en la banda, con quien grabó el disco: "Heavy Weather". En 1982, Jaco abandonó Weather Report y dejó atrás una contribución especial al repertorio y sonido de la banda. Pastorius, formó su propio grupo:  "Word of Mouth", con el que estuvo dos años grabando para Warner Bross, el álbum titulado como el nombre de su grupo. Si el éxito musical estuvo ya consolidado para siempre, también las drogas se cruzaron en su vida. Varios arrestos policiales, conducta errática y desornada, actitud desafiante y casi violenta con el resto de los músicos de su grupo, fueron una constante en su vida en estos primeros años de la década de los ochenta.
El verano del 1986 fue una completa pesadilla que culminó, gracias a los esfuerzos de sus hermanos, con Jaco Pastorius, internado en la Clínica Psiquiátrica del Hospital Bellevue, en Nueva York. Permaneció allí seis semanas, pero cuando salió, paso poco tiempo para que su estado físico y psicológico empeorase. El alcohol y las drogas solo consiguieron que los médicos le diagnosticaran un estado mental maniaco-depresivo, y sus acciones eran totalmente inesperadas. El fin vino bruscamente en la madrugada del 12 de septiembre de 1987. Después de haber sido expulsado de un concierto de Santana por tratar de subirse al escenario, Jaco apareció en el Midnight Bottle Club, un club de mala muerte en Wilton Manor, un peligroso suburbio de Fort Lauderdale. Cuando a Jaco le fue prohibida la entrada, intentó entrar a la fuerza y Luc Hava, por entonces gerente del club, experto en Artes Marciales, se lo impidió con violencia y le fracturó el cráneo. 

Jaco Pastorius, llegó en estado de coma al Centro Médico General Broward, donde al cabo de unos días, el 21 de septiembre de 1987, su estado se agravó y falleció. Tenía sólo 35 años, y con su desaparición se fue uno de los grandes músicos del jazz contemporáneo y desde luego un instrumentista extraordinario, creativo, innovador y con un dominio del bajo eléctrico como hasta ahora, nadie ha sido capaz de igualarle.

Va por vosotros. ¬ Jazzy_k.saludos 


Este es el lujoso regalo que nos trae Jazzy, a pesar de los inconvenientes informáticos y las traiciones del editor de este blog.

El formidable álbum debut, homónimo, de Mr. Pastorius fue un auténtico bombazo en el panorama musical del momento. Para abrir boca, una increíble versión para bajo eléctrico sin trastes del standard  Donna Lee, que rebosaba supersónica diginación; de segundo, Come On Came Over"rompiendo esquemas con un tema funky, inesperado para el aficionado puritano del Jazz. Un vistazo a sus años con la "Weather Report","Continuum". El prodigio de composición conjunta con H. Hancock, más sorprendente aún que los anteriores temas "Kuru/Speak like a child", con arreglos de cuerda del propio Jaco . . . y así  hasta  los tres cuartos de hora con el ecléctico sabor musical de un bajista que, con tan solo 24 años, ya había despuntado y se hallaba a años luz de sus contemporáneos colegas. ¬ Un abrazote, Lisa Murphy 




Listado de temas

1 - "Donna Lee" - Miles Davis – 2:27
Jaco Pastorius - electric bass

Don Alias - congas

2 - "Come On, Come Over" - (featuring Sam & Dave) Jaco Pastorius & Bob Herzog – 3:54
Jaco Pastorius - electric bass
Don Alias - congas
Herbie Hancock - clavinet, Fender Rhodes electric piano
Narada Michael Walden - drums
Sam Moore - vocals
Dave Prater - vocals
Randy Brecker - trumpet
Ron Tooley - trumpet
Peter Graves - bass trombone
David Sanborn - alto sax
Michael Brecker - tenor sax

Howard Johnson - baritone sax

3 - "Continuum" - Jaco Pastorius – 4:33
Jaco Pastorius - electric bass
Herbie Hancock - Fender Rhodes electric piano
Alex Darqui - Fender Rhodes electric piano
Lenny White - drums
Don Alias - congas




4 - "Kuru/Speak Like A Child" - Jaco Pastorius & Herbie Hancock – 7:43
Jaco Pastorius - electric bass
Herbie Hancock - piano
Don Alias - congas, bongos
Bobby Economou - drums
David Nadian - violin
Harry Lookofsky - violin
Paul Gershman - violin
Joe Malin - violin
Harry Cykman - violin
Harold Kohon - violin
Stewart Clarke - viola
Manny Vardi - viola
Julian Barber - viola
Charles McCracken - cello
Kermit Moore - cello

Beverly Lauridsen - cello

5 - "Portrait Of Tracy" - Jaco Pastorius – 2:22
Jaco Pastorius - electric bass

6 - "Opus Pocus" - Jaco Pastorius – 5:30
Jaco Pastorius - electric bass
Wayne Shorter - soprano sax
Herbie Hancock - Fender Rhodes electric piano
Othello Molineaux - steel drums
Leroy Williams - steel drums
Lenny White - drums

Don Alias - percussion

7 - "Okonkole Y Trompa" - Jaco Pastorius & Don Alias – 4:25
Jaco Pastorius - electric bass
Peter Gordon - French horn

Don Alias - okonkoko iya, congas, afuche

8 - "(Used to Be A) Cha-Cha" - Jaco Pastorius – 8:57
Jaco Pastorius - electric bass
Hubert Laws - piccolo, flute
Herbie Hancock - piano
Lenny White - drums

Don Alias - congas

9 - "Forgotten Love" - Jaco Pastorius – 2:14
Herbie Hancock - piano
David Nadian - violin
Harry Lookofsky - violin
Paul Gershman - violin
Joe Malin - violin
Harry Cykman - violin
Harold Kohon - violin
Matthew Raimondi - violin
Max Pollinkoff - violin
Arnold Black - violin
Stewart Clarke - viola
Manny Vardi - viola
Julian Barber - viola
Al Brown - viola
Charles McCracken - cello
Kermit Moore - cello
Beverly Lauridsen - cello
Alan Shulman - cello
Richard Davis - bass

Homer Mensch - bass





Buscad . . . . . . . . . . . . . . . YNOESTABAZUMBAONINÂ

12 agosto 2013

What.A.Hell.Of.Cloudy.Day



What.A.Hell.Of.Cloudy.Day




14 junio 2013

The Alan Lomax Collection 1933 1946

        Algunos amigos nos comentan en privado que, con entradas tan extensas, les resulta imposible llegar "hasta abajo". Comprendo el culto a lo del "tiempo/dinero" en esta nuestra sociedad, al fin y al cabo, vida no hay más que una, y rauda pasa; también entiendo (por empatía en primera persona) que las pocas ganas de leer nos hace perder perspectiva del bosque y procrastinar una y otra vez. Por otro lado, en cada publicación que nos proponemos en el Cielo, nos resulta más difícil resumir en un versículo la información respectiva, aun sin contar con fotos, reseñas, reproductores, listado de temas . . . 
        Y para muestra, un botón. Decídme ¿cómo resumimos cincuenta años de grabaciones de campo sobre música y creatividad popular? Por que lo de Mr. Alan Lomax (nos lo propuso Babelain ya hace meses) es de punto y aparte, no cabe en un par de párrafos:

Deep River of Song - 12 Cd's
The Alan Lomax Collection, 1933 1946

- algunos temas en el repro -

The Alan Lomax Collection (AFC 2004/004)
contiene aproximadamente 200 metros lineales de manuscritos, 6.400 grabaciones sonoras, 5.500 imágenes fotográficas y 6.000 imágenes en movimiento, de material etnografico creado y recogido por Alan Lomax y otros colaboradores en su trabajo documentando de canto, música, danza y creatividad popular de diferentes culturas. La colección incluye grabaciones de campo y fotografías que Lomax realizó en las Bahamas, Caribe, Inglaterra, Francia, Georgia, Haití, Irlanda, Italia, Marruecos, Rumania, Rusia, Escocia, España, Estados Unidos y País de Gales, entre los primeros años de la década de 1930 y 2004.

En marzo de 2004, el American Folklife Center de la Biblioteca del Congreso de los EE. UU. adquirió la Alan Lomax Collection, que incluye documentación etnográfica sin precedentes recopilada por el legendario folclorista durante un período de más de sesenta años. La adquisición fue posible gracias a un acuerdo de cooperación entre el Centro de Folklife Americana (AFC) y la Asociación para la Equidad de la Cultura, y la generosidad de un donante anónimo. The Alan Lomax Collection contiene el material que Lomax recogió durante la década de los 1930 y principios de 1940, para el Library's Archive of American Folk Song, y su adquisición posibilitó, a los casi setenta años de la obra de Alan Lomax, que todo el material estuviese junto bajo un mismo techo en la Biblioteca del Congreso, donde tiene un hogar permanente.

La publicación que hoy nos propone Bab consta de 12 volúmenes:



01 - Black Texicans, Balladeers And Songsters of the Texas Frontier


02 - Bahamas 1935, Chanteys & Anthems From Andros & Cat Island


03 - Black Appalachia, String Bands, Songsters and Hoedowns


04 - Mississippi, Saints and Sinners From Before the Blues and Gospel



05 - Mississippi, The Blues Lineage



06 - Big Brazos, Texas Prison Recordings, 1933 and 1934



07 - Virginia and the Piedmont, Minstrelsy, Work Songs And Blues



08 - Georgia, I'm Gonna Make You Happy



09 - Alabama, From Lullabies To Blues



10 - Louisiana, Catch That Train and Testify!



11 - South Carolina, Got the Keys to the Kingdom



12 - Bahamas 1935, Vol. 2 Ring Games and Round Dances



***

Alan Lomax [*1]
(31 de enero de 1915 - 19 de julio de 2002),
fue un importante etnomusicólogo estadounidense, considerado como uno de los más grandes recopiladores de canciones populares del siglo XX.


Description: Fotografie von Alan Lomax. Not dated. Circa early 1940s
Alan Lomax playing guitar on stage at the Mountain Music Festival,
Asheville, North Carolina, United States.
This image is available from the United States Library of Congress's Prints and Photographs division under the digital ID ppmsc.00433.
This tag does not indicate the copyright status of the attached work. A normal copyright tag is still required. See Commons:Licensing for more information.
This file is in the public domain, because there are no known restrictions on the Lomax Collection.
In case this is not legally possible:
The right to use this work is granted to anyone for any purpose, without any conditions, unless such conditions are required by law.
 Please verify that the reason given above complies with Commons' licensing policy.

Biografía

Sonny Terry (obscured), Woody Guthrie, Lilly Mae Ledford,
Alan Lomax, New York, 1944. Photographer unknown.
  Alan Lomax fue hijo del también etnomusicólogo John Lomax, con quien desde los 22 años, comenzó su carrera grabando temas cantados por los esclavos negros de Texas, Luisiana y Misisipi. Se licenció en filosofía en la Universidad de Texas y Austin, y trabajó posteriormente en varios proyectos para la Biblioteca del Congreso (Library of Congress) de Estados Unidos. Desarrolló su propio sistema para analizar canciones, que llamó cantométrica, donde principalmente trataba de encontrar las relaciones entre la sociología y el corpus musical.

      Después de 1942, cuando el Congreso cortó la financiación de la Biblioteca del Congreso para la colección de canciones folk, Lomax siguió recolectando material de forma independiente por el Reino Unido, Irlanda, Caribe, Italia y España, además de en los Estados Unidos, utilizando la última tecnología de grabación para el montaje de un tesoro de los países Americanos y la cultura internacional. Con el inicio de la Guerra Fría, Lomax continuó hablando claro acerca del papel público del folk, incluso desde dentro de los propios académicos folkloristas. Dedicó la mayoría de la última parte de su vida a defender lo que él llamó "Equidad Cultural", que trató de poner en sólida base teórica a través de su investigación "Cantometrics" (que incluyó un programa educativo basado en prototipos Cantometrics, "The Jukebox Global"). En la década de 1970 y 80 Lomax asesoró al Festival Folklife de la Smithsonian Institution, y produjo una serie de películas sobre música folk, "American Patchwork", que se emitió en la cadena PBS en 1991. En los últimos setenta, Lomax completó un libro de memorias, "The Land Where the Blues Began" (La Tierra Donde Comenzó el Blues) el el que vincula el nacimiento del blues a la segregación, la servidumbre por deudas y el trabajo forzoso en el sur de los EE. UU.

      Dedicó la mayor parte de su vida a viajar por el mundo para recoger con su grabadora muestras del folklore musical de países como España (a pesar de la oposición del régimen de Franco) Italia, Irlanda, India o Rumanía. También lanzó a la fama a varios intérpretes de blues como Muddy Waters, Leadbelly, Woody Guthrie, Jelly Roll Morton o Jeannie Robertson, además de grabar estilos musicales casi desconocidos, como los espirituales de Sea Islands. Participó en varios programas de radio y series de televisión, y desempeñó un papel importante en el “renacimiento” del folk (folk revival) que tuvo lugar en los años 50 y 60 en EE. UU. e Inglaterra.
Ganó el prestigioso premio National Book Critics Circle Award en 1993 por su libro The Land Where the Blues Began, donde exponía la historia de los orígenes del blues. Murió en Florida, a los 87 años, y un año más tarde recibió un póstumo Grammy en reconocimiento a su vida y a su aportación a la música.

Curiosidades

Musicians playing in the street,
Caffiano, Campania, 1955. Photo by Alan Lomax.
En 2006, un musicólogo descubrió accidentalmente el expediente que el FBI tenía sobre él. El mismo FBI abrió una investigación para aclarar la aparición de este expediente, sin llegar a encontrar pruebas de su culpabilidad en ningún caso [*2].

      Entre 1942 y 1979, Lomax fue investigado por el FBI en varias ocasiones, aunque nada incriminatorio se descubrió y la investigación fue finalmente abandonada. El académico y pianista de jazz Ted Gioia descubrió y publicó extractos de los  archivos del FBI (800 páginas) relativos a Alan Lomax. La investigación comenzó cuando un informante anónimo notificó que había escuchado al padre de Lomax relatar a unos huéspedes, en 1941, sobre lo que él consideraba simpatías comunistas de su hijo. Buscando pistas, el FBI reparó en el hecho de que, cuando era un adolescente en la década de 1930, Lomax se había trasladado de Harvard a la Universidad de Texas, después de haber sido arrestado en Boston en relación con una manifestación política. En 1942, el FBI envió agentes a entrevistar a estudiantes, de la residencia de estudiantes de Harvard de aquel primer año, sobre la participación de Lomax en la manifestación que se había producido en 1932 en Harvard,  en apoyo de los derechos de los inmigrantes de una una mujer judía, Edith Berkman, conocida como el "llama roja" por sus  actividades de trabajo en la organización de los trabajadores del sector textil de Lawrence, Massachusetts, y amenazada con  deportación por "agitadora comunista". Lomax había sido acusado de alterar el orden público con multa de 25.00 $. La Srta. Berkman, sin embargo, había sido absuelta de todas las acusaciones en su contra y no fue deportada. En Harvard, el expediente académico de Lomax no se había visto afectado de ninguna manera por esas actividades en defensa de derechos civiles. Sin embargo, la oficina del FBI siguió tratando, en vano, de demostrar que en 1932 Lomax había distribuído literatura comunista y hecho declaraciones públicas en apoyo del Partido Comunista.


Unknown Fiddler from Southern US Field Trip, 1959.
Photo by Alan Lomax.
Obras

American Ballads and Folk Songs (1934)
Negro Folk Songs as Sung by Leadbelly (1936)
Cowboy Songs and Other Frontier Ballads (1937)
Our Singing Country: A Second Volume of American Ballads and Folk Songs (1941)
American Folksong and Folklore (1942)
Folk Songs: USA (1946)
Mister Jelly Roll: The Fortunes of Jelly Roll Morton, New Orleans Creole and "Inventor of Jazz" (1950)
Harriet and Her Harmonium (1955)
The Rainbow Sign (1959)
The Folk Songs of North America (1960)
The Leadbelly Songbook (1962)
Hard-Hitting Songs for Hard-Hit People (1967)
Folk Song Style and Culture (1968)
3000 Years of Black Poetry (1969)
Cantometrics: A Method of Musical Anthropology (1977)
Land Where the Blues Began (1993)
Brown Girl in the Ring: An Anthology of Song Games from the Eastern Caribbean Alan Lomax (1997)

Fishermen from Calabria, Italy, 1954.
Photo by Alan Lomax.
Discografía (selección de grabaciones)


* Deep river of song
Deep river of song: Alabama
Deep river of song: Bahamas 1935 (volume 2): Ring games and round dances
Deep river of song: Bahamas 1935 - Chanteys and Anthems from Andros and Cat Island
Deep river of song: Black Appalachia - String Bands, Songsters and Hoedowns
Deep river of song: Black Texicans - Balladeers and Songsters of the Texas Frontier
Deep river of song: Georgia
Deep river of song: Louisiana: Catch That Train and Testify!
Deep river of song: Mississippi Saints & Sinners
Deep river of song: Mississippi: The Blues Lineage
Deep river of song: South Carolina: Got the Keys to the Kingdom
Deep river of song: Virginia

* Negro Sinful Songs (1939)

* Dustbowl Ballads (1940)

* The Midnight Special (1940)

* Music and interviews with Jelly Roll Morton (1941)

* Folk Songs of the United States

Alan Lomax (left) with Richard Queen
of Soco Junior Square Dance Team at the
Mountain Music Festival, Asheville, North Carolina.
Date Created/Published: between 1938 and 1950
* American Sea Songs And Shanties

* Folk Songs of Great Britain (1961)

* Folk Songs of Spain (1953)
The Spanish Recordings: Aragón & València
The Spanish Recordings: Basque Country: Biscay and Guipuzcoa
The Spanish Recordings: Basque Country: Navarre
The Spanish Recordings: Extremadura
The Spanish Recordings: Galicia
The Spanish Recordings: Ibiza & Formentera: The Pityusic Islands
The Spanish Recordings: Mallorca: The Balearic Islands

* Columbia World Library of Folk and Primitive Music (1955)
World library of folk and primitive music, vol. 1: England
World library of folk and primitive music, vol. 2: Ireland
World library of folk and primitive music, vol. 3: Scotland
World library of folk and primitive music vol. 4: Spain
World library of folk and primitive music, vol. 5: Yugoslavia
World library of folk and primitive music, vol. 7: India
World library of folk and primitive music, vol. 8: France
World library of folk and primitive music, vol. 14: Northern and central Italy

* Heather and Glen (1959)

Two portraits of women seated in front of hut,
shaking rattles, taken during visit by Alan Lomax and
Mary Elizabeth Barnicle to Andros Island in the Bahamas.

Date Created/Published: 1935
 

* Southern Journey (1959)
Southern Journey vol. 1: Voices from the American South - Blues, Ballads, Hymns, Reels, Shouts, Chanteys and Work Songs
Southern Journey vol. 2: Ballads and Breakdowns -- Songs from the Southern Mountains
Southern Journey vol. 3: 61 Highway Mississippi - Delta Country Blues, Spirituals, Work Songs & Dance Music

Southern Journey vol. 4: Brethren, We Meet Again -- Southern White Spirituals
Southern Journey vol. 5: Bad Man Ballads - Songs of Outlaws and Desperadoes
Southern Journey vol. 6: Sheep, Sheep, Don'tcha Know the Road? - Southern Music, Sacred and Sinful
Southern Journey vol. 7: Ozark Frontier
Southern Journey vol. 8: Velvet Voices

Alexander Rolle (?), Old Bight,
Cat Island, July 1935]
Creator(s): photographer
Alan Lomax 1915-2002, 
Date Created/Published: 1935 July.
* Negro Prison Songs (1959)
Prison Songs, V. 1: Murderous Home
Prison Songs V. 2: Don'tcha Hear Poor Mother Calling?

* Southern Folk Heritage (1960)

* The Gospel Ship: Baptist Hymns and White Spirituals from the Southern Mountains (1977)


* Sound of the south (1993)


Referencias

"Lomax, Alan" necrológica en Current Biography, 2002.
Alan Lomax: Mirades Miradas Glances. Ed. by Antoni Pizà (Barcelona: Lunwerg / Fundacio Sa Nostra, 2006) ISBN 84-9785-271-0

Notas

[*1] Biografía y obituario de Lomax
http://www.elmundo.es/papel/2002/07/24/opinion/1191003.html

[*2] Donde se habla del tema. En inglés
http://forum.coa.edu/tool/post/whosarat/vpost?id=1076025



John Canoe (with guitar) and friends, New Bight,
Cat Island, Bahamas, July 1935
Creator(s):  photographer Alan Lomax,
1915-2002, Date Created/Published: 1935 July.

Enlaces externos

Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Alan Lomax.
http://es.wikipedia.org/wiki/Wikimedia_Commons

The Alan Lomax Site Página dedicada al estudio y al trabajo de Alan Lomax.
http://www.culturalequity.org/

The Alan Lomax DataBase Base de datos dedicada a almacenar información relacionada con Alan Lomax (grabaciones, fotografías, etc.).
http://web.archive.org/web/http://www.lomaxarchive.com/index.html

Películas de Alan Lomax para ver on-line
http://www.folkstreams.net/filmmaker

Colección Alan Lomax en la biblioteca del congreso de Estados Unidos
http://www.loc.gov/folklife/lomax/

Colección de imágenes de Lomax, Library of Congress
http://lcweb2.loc.gov/cgi-bin/query/p?pp/lomax:@field(COLLID+lomax)::SortBy=CALL

***

Fuentes consultadas:

Wikipedia . en  http://en.wikipedia.org/wiki/Alan_Lomax

Wikipedia . es   http://es.wikipedia.org/wiki/Alan_Lomax

American Folklife Center   http://www.loc.gov/folklife/lomax/

Todo el material de la colección ha sido indexado y está disponible para la investigación en el American Folklife Center
 Para más información póngase en contacto con el Folklife Reading Room
http://www.loc.gov/folklife/address.html

También se puede acceder a muchas de las grabaciones sonoras, fotografías y vídeos en línea, a través de la Asociación para la Equidad Cultural (Association for Cultural Equity) fundada por Alan Lomax en 1983.

***

 
During the 1940s, folklorist Alan Lomax took this photograph
of Huddie "Leadbelly" Ledbetter. His connection to Lomax helped him become one of the stars
of the folk revival movement in America


**********


Buscad . . . . . . . . . . . . . . TROTA12TROCHAS